Christian van Caine

Behringerprylar är inte fy skam! I praktiken alla studios jag jobbat i eller med har haft en laddning av deras prylar, & det av en god orsak! Har själv bla kompressorer, mick-amp:ar, patchbays & lite sånt därifrån, & är mycket nöjd. Visst, det låter inte DBX 160 av kompressorerna kanske, men det är å andra sidan absolut inte vad jag vill ha ut av just dom heller. Märkt att framför allt Composer är grymt spridd. Sen har dom iof gjort en del mindre lyckade prylar, men som med allt annat så gäller det att vara kritisk & inte köpa (eller strunta i) bara för namnet.

Om man inte vill ha en mick som är känslig för vind så måste man ha en rundtagande, men det är inte precis att rekomendera för ext-upptagning, åtminstonde inte i stan. Använte både 50 & 416 flitigt ute med gott resultat, men iom att båda är väldigt riktade (= massor med proxi), så får man ju vara försiktig. Givetvis går det att fasa ur en monosignal, det är ju sånt som bla Phaser & Flanger är baserade på. Samma aukustiska fenomen finns överallt i naturen & kallas akustik :-) ....eller ja, fasningen är en del av akustiken.

Ominstallerat burken på länge? Annars god idé att göra det nu. Om du endå gjort det nyligen, funkar allt annat som det ska & har du helt uppdaterade drivrutiner?

Jag skulle rekomendera att absolut inte köra med myggor, eftersom dom är svåra att rigga så det både blir bra närljud & minimalt med störljud, & att dom kan ställa till en hel del hyss om man har otur. Köp istället en billigare kondensatormick med full frekvensbredd, Röde NT3 är en mycket bra sådan, ett par bra hörlurar, kopplar in allt i kameran, & leker för fulla muggar. Det finns inget man lär sig så mycket av som att bara leka & testa sig fram. Utan nån direkt erfarenhet så är det svårt att ge speciellt mycket råd eftersom varje inspelning & utrustning skapar sina förutsättningar. Men att koncentrera dig på att få en ren dialog tyckte jag var ett bra råd! Du måste nämligen göra ett val. Antingen kan du ta ett halvdant ljud med både tramp & dialog, eller så skiter du i allt vad tramp & atmosfär heter (rekomenderas VARMT), gör allt sånt i posten, & får möjligheten att skapa ett riktigt schysst dialogljud istället! I övrigt måste jag tyvärr säga att det finns en viss orsak att en ljudtekniker kan tjäna som man gör, men om man bara anstränger sig så kan man komma långt :-) Just ja, bästa rådet rent konkret jag kan ge; var med på så många inspelningar du kan hitta, om så bara som gopher, & observera vad folk har för sig. Ingen teori i världen kan ensam mäta sig med praktik, speciellt inte i den här branchen :-) Good luck!

Olika typer av modulering kan lätt göra underverk för sånt! Carpus Long (vill jag minnas) & ringmodulering är några kul som funkar bra! Granulär-synthes är åsså en höjdare!

Att man inte har dom dyraste sakerna betyder inte automatiskt att det låter skit. En sämre mick i händerna på nån som vet vad han gör låter vida överlägsen en 416 i händerna på ett nöt. ....sett för många exempel.... Viktigaste när man köper mick är att man har god tydlighet, i vart fall som amatör. Resten är bonus & överkurs. När man börjar jobba på allvar däremot så är det en annan sak, men även där gäller att omdömmet bestämmer & billigare saker ibland funkar bättre än vissa ganska dyra prylar. Akustik kan bete sig väldigt lynning, & något man måste ta hänsyn till.

Stefan_holst, kabeln. Obalanserad så blir den som en enda lång antenn som suger åt sig allt vad störningar heter som riktas mot den, kopplad mellan en balanserad sändare (i det här fallet mick) & en balanserat mottagare (säg en kamera med XLR), så släcks de flesta störningarna ner fullständigt när signalen avbalanseras igen, säkrad från skit. Men det krävs som sagt att hela vägen är balanserad.

Jag använder Rödes NT3 flitigt, både i studion till instrument med mycket övertoner, & till filminspelningar. Den fungerar väldigt bra på många olika typer av röster, men har ganska fattig bas. För att få den att låta bra på fältet krävs att inspelnings-mediet är bra åsså. Just nu är jag i Stockholm & filmar Star Wars-fanfilm, där jag använder den uteslutande & är väldigt nöjd! Enligt min åsikt så är det den tveklöst bästa filmmicken jag hört hittills till det priset....eller en bra bit vidare! Nästa steg som jag ser det, 6 enligt min personliga åsikt, är Sennheiser 416, men den kostar en hel del mer. Röde som märke är ett väl så kompetent märke. Visst, dom är inte i högsta klass, men tillsammans med ADK är det två av VÄLDIGT få budgetmärken jag gillar & litar på. Har iof varesig testat deras videomick eller Lobar-Shotgun, men är bra sugen :-) Jag håller till viss del med Stefan_holst, det största misstaget många amatörfilmare gör är att koncentrera sig så hårt på bilden att dom skiter i ljudet, vilket oftast gör att hela filmen blir skit oavsett hur bra bild det är. Vad gäller nallar & mickar: i en balanserad kabel kan nallesignalera gå genom om man har otur & låta. I en obalanserad kabel GÅR signalerna genom & låter som fan. Alla proffskameror & många semi-pro har XLR. Finns det inte på den kameran man har så är det STARK att rekomendera att skaffa en box för konvertering & phantommatning. Även om en (kondensator/electret)mick klarar batteri, så låter det nästan alltid bäst med äkta phantom. För att spara batteri så vill jag minnas att sånna mickar går ner i volt för att spara sås.

Just ja, glömde nämna att DT 250 är tättslutande som fan & sitter som ett skruvstäd på huvet! Efter flera år av användning dagligen så har jag iof lyckats tänja ut dom något, men nya så släpper dom vare sig in eller ut ljud över huvud taget, GRYMT bra för att slippa läckage in i mickar!

Dom här är iof inte redigt i samma prisklass, men är du beredd att gå upp i pris en bit för att få ljud du verkligen kan lita på, så rekomenderar jag Beyerdynamic's DT 250 STARK! TROR dom ligger på runt 1500 nu...men när jag köpte mina så låg dom närmare 3000:-....*morra ilsket* I den prisklassen du nämnde finns det gott om hyggliga hemma-lurar, men inga verkligen bra. Anyway, har du däremot inte så höga krav på vad du hör, så är jag personligen väldigt förtjust i Koss! De flesta av deras modeller jag lyssnat på har mjukt & mäkrigt ljud man inte blir trött på, men har tyvärr ingen som helst ärlighet eftersom dom är till för HiFi. Skildnaden mellan HiFi & studio-modellerat ligger inte alls i kvalitet, utan valet om det ska låta bra till allt eller ge en ärlig ljudbild som riskerar låta fan när man lyssnar på dyliga mixar. Att lyssna på MP3 i riktiga studioprylar kan vara ren tortyr :-)

Vill du minimera bakgrundsljud så är shotguns enda alternativet. Myggor är jobbiga att jobba med eftersom dom kräver en sjuhelvetes massa förberedelser & specialkläder, & njurar mår bäst i skyddad miljö (haha;) ).

Man måste se skilnad på dokumentärer & spelfilm.

Han snackar rakt av skit. Regeln gäller, så länge materialet går att identifiera, så har man satt sig själv i skiten, & blir man stämd så går man GARANTERAT inte därifrån som segrare. Med noter är det måhända svårare, men det existerar inga som helst mallar för hur långt likheten måste vara gången. jag TROR det var Povel Rammel som sa nåt sånt, har dock ingen som helst aning om varför, & kan vara fel (alltså VEM, inte VAD). Läste i ett Musiker Magasin apropå ungefär samma fråga vill jag minnas. Hm, han måste jobbat för SVT, dom verkar sno som korpar vilt & brett. Hört både stulna partier från Front 242, Zeromancer & en hel del andra grupper.

Jag skulle kortfattat säga, att vad du än spelar in på så är extern lagringsmedia att föredra starkt! DAT & Fieldrecorders, en form av portabel hårddiskinspening, är att föredra, men vad du har för ekonomi & krav på kvalitet bestämmer vad du bör välja. Kopplar man upp sig mot kameran så försämrar man både sin egen & kameramannens rörlighet.

Borde rimligtvis vara uppenbart, men för säkerhets skull bör kanske nämnas att det jag sagt gäller så länge det finns orsak & motivation till att klippa i materialet. Gör man det bara för att få en chans att känna sig delaktig i musikskapandet & försöka lura till sig cred för låten, så har man satt sig i problem. Detta inte riktat mot någon speciell, bara sagt för att verkligen undanröja alla eventuella feltolkningar generellt jag kan komma på just nu :-)

Well, tona & klippa ner får du absolut göra. Är det något bandet skulle störa sig på så har dom VÄLDIGT fel attityd till det hela eftersom det är fullständigt omöjligt att filmen skulle kunna klippas efter hur deras idé med låten är. Skulle du däremot remixa om låten så är det en annan femma, eftersom du då skriver om materialet, men som jag ser det så är inte exempelvis bortklippning av refräng etc något som någon rimligtvis borde bli sur över. Däremot så är det att rekomendera starkt att be bandet klippa upp det själva innan mix, elller be om färdigmixade sequenser du kan puzzla ihop, & det för att slippa eventuella bekymmer med avklippt reverb & överdrivna hack. .....i samma veva så meddelar du ju då dessutom bandet att låten inte planeras användas i sin helhet...vilket iof borde vara uppenbart redan från början om den inte är specialskriven för scenen ;-) ...hm, vilken får mig att tänka på, är låtarna skrivna specifikt för filmen, så är det absolut inte din sak att klippa ner dom, det får kompositören/bandet göra.

Jag arbetar regelbundet med & har arbetat mycket med, folk som kan anses "kända" av diverse orsaker. Har ingen som helst lust att rabbla namn, men det hör till yrket. Under dom runt 8-9 år jag jobbat med sånt här så träffar man mycket folk. Har dom varit mer världsvana? Nej, inte generellt, & inte jämfört med andra. Var/Är dom annorlunda som människor? Nej. Inte det minsta. Finns det någon anledning att behandla dom annorlunda eller se löjligt mycket upp till dom? Haha, skulle inte tro det ;-) Det är en sak att respektera folk för det dom gör, eller respektera deras arbete kort & gott, men ska man arbeta med andra så får man absolut inte agera underdånigt & slicka onödigt mycket röv. Det förlorar man enbart på själv & förlorar respekten från dom man arbetar med. Det plus att det är svårt att jobba med folk som måste hävda sig hela tiden, en effekt överdrivet kändisjagande oftast har. Med detta säger jag INTE "give it up all you wannabee´s". Det är fullt mänskligt att se upp till andra som lyckats, men ska man lyckas själv så MÅSTE man hålla sig lugn & avslappnad själv åsså. Det är speciellt viktigt när man bor, lever & jobbar tätt tillsammans ibland under väldigt långa tider, vilket inte är helt ovanligt under en del inspelningar.

Det är bara fantasin som sätter gränser för vad som funkar till skottljud....& givetvis förmågan att lyssna kritisk & puzzla ihop det ;-) Sen Gremanz, om du ände inte har tänkt säga var det är så är det löjligt att säga nåt alls. Själv vidhåller jag att Johannes Pinter´s sida http://www.independent.nu är väldigt bra till mycket :-)

Ifråga om stil så är det fullständigt skit samma vad du väljer, det är hur du hanterar det som spelar roll. Håller dock med om att Reason & Cubase/Cubasis är hyggliga alternativ för mindre saker.

Personligen avskyr jag Audition. Fick FETA problem med programfan & det sänkte datorn för mig. Nuendo däremot är schysst & något jag använder dagligen :-) Well, även Nuendo har sina fläckar...ibland ganska allvarliga sånna. Vill man ha vad jag anser vara det bästa jag testat so far så får man som jag ser det sträcka sig till något mer hårdvarubaserat, & störst generellt där är Pro Tools HD....Accell vill jag minnas. Finns många andra, exempelvis Soundscape, Ensonic Paris, Session 8 (föregångare till Pro Tools) & liknande, men dom har jag inte så stor erfarenhet av. Du skrev att du ville ha program för att exempelvis ta bort sång & sånt, men det finns tyvärr inga (bra) sånna över huvud taget, pga att ljud som medium är ett MYCKET dynamiskt sådant. Jag påstår inte att det är omöjligt, har lekt en del med sånt med lyckat resultat....men jag har jobbat som masteringtekniker länge, & arbetet tog en smärre evighet för ett par sketna sekunder. Vidare är inte Nuedo programmet för sånt alls, utan det enda jag arbetat med som klarar det hyggligt, eller klarar mastering över huvud taget hyggligt, är WaveLab. Eller om man har en sjuhelvetes massa kosing, Sonic Solutions, men då talar vi Mac-baserad hårdvaru-mastering i miljonklassen. *dräggel* Bekantade mig med SonSol (SS låter LIIITE fel...) på Digitalfabriken här i GBG! Alla plattor vi mastrade från ett skivbolag jag jobbade på för ett gäng år sen var mastrade där, & jag blev inte lite imponerad av det programmet :-D

Den är säkert hygglig som så, men vidare proffsig är den tyvärr inte. Jag rekomenderar ett besök på, beroende på var du bor, typ Jam & Musikbörsen. Finns i både GBG & STHM. Fråga där så kan du få bra hjälp & pålitliga prisuppgifter, bor du i eller har vägarna förbi GBG så är Freddans mitt personliga favoritställe. Rekomenderar VARMT att undvika stereomickar till varje pris om du inte verkligen vet vad du gör. Man för för det mesta mycket bättre resultat med två separata mono-mickar kopplade i A/B, X/Y eller, om man gillar sånt, MS (INTE att förväxla med S&M;)) En personlig vavorit på lågbudgetsidan är Röde NT-3, på högbudgetsidan Sennheiser MKH-416 el. -70. ADK´s mickar funkar åsså fint men kräver extern matning! :-)

Um, på vilket sätt skulle det vara enklare att krångla till det med fler medium?? DAT-band finns hos alla schyssta musikaffärer, har dom inte sånna så är dom antingen slut eller så är det nåt allvarligt fel på affären ;-) Musikbörsen & Jam är dom jag känner till i STHM, förutom dom två så finns även Freddans, Andreassons & MUG om man har vägarna förbi GBG eller tillåmä bor här :-)

Jag skulle först & främst säga att du måste klura på vad för karaktär roboten ifråga är. Om talsystemet är riktigt bra utformat med perfekt intonation & reaktion så räcker det väl att bara EQ:a bort lågbasen under, säg, 150Hz, diskanten över ungefär 8KHz, & höja nån kul frekvens i mellanregistret beronde på vad du är ute efter. Alla frekvenser jag nu räknat upp är givetvis bara exempel & går absolut att användas hur du vill :-) Annars är min personliga favorit för robotar att helt enkelt använda en halvtaskig talsyntes! Mer robot än så blir det inte....om det ska vara en realistisk robot :-) Sen kommer vi då till helt vanliga filmrobotar av fantasy-typ. Lek fritt, olika förslag på effekt-processorer är Vocoder, Ring Mod, Matrix Mod (matris-modulering, har inget med filmerna att göra ;) ), granu, flanger/chorus/phaser, Additive-mod, & en hel jävla hög specialare man verkligen måste leta efter för att dom är helt unika! Det viktiga är inte på något sätt vilken effekt eller algoritm du väljer, det är varför du väljer just den konfiguration du väljer & vad du vill uppnå. Grunden för allt är att veta vad man gör, men vill du ha en snabb effekt som tveklöst låter robot enligt vem som helst så är det rakt av vocoder du bör lära dig & använda! Just ja, det svåra är inte att som nybörjare göra en sån effekt, det svåra ligger i att göra den övertygande mot den övriga ljudbilden, speciellt eftersom amatörer (som i ICKE YRKESFOLK, INTE som fåntratt utan koll) i regel använder ett spår för allt från dialog till foley, walla & ambiance. Det är en liten utmaning, men tro mig, det är det värt :-)

Hm, känner iof inte till micken, men av allt att dömma så är det en stereomick. Går den på en enda XLR eller? I så fall så ligger problemet helt i att micken skickar stereokodat material via en Balanserad kontakt, vilket XLR är. Balanseringen går ut på att skicka två identiska signaler via varsin ledare varav nummer två är fasvänd 180 grader, när dom sen möts så vänds signalen tillbax & allt brus & störningar på vägen har försvinner (förhoppningsvis) i processen. Skickar man stereo-material via samma kabel så är inte signalerna identiska längre, & den förväntade fasbrytningen försvinner till stor del. Inte helt hundra på om det verkligen är det som strular, undviker stereomickar in i det sista, men låter inte helt orimligt. Ifall så är fallet, så ligger lösningen i att använda en splittar-kabel som går till två avbalanserade kontakter. Som sagt, det är en vild gissning, men väl värt att låna ett öga eller två, speciellt som du skrev att felet blev värre när du förändrade stereoförhållandena :-) Om felet ligger i vad jag tror det är så kommer du även att märka att stora delar av ljudet saknas om du bara skulle sänka volymen innan steget, det är för att fasvändningen skulle vändas bort från störningarna & mot grundljudet istället.

Aha! Figures :-) Enklaste sättet om du vill använda kameran som ljudkort är att koppla upp den via exempelvis Premiere & be den enbart logga upp ljud! Sen sätter du på Record i programmet medans kameran är inställd på just Camera-mode. Lekt mycket med sånt & har funkat väldigt bra :-) Vill du däremot inte nödvändigtvis spela in i realtid utan logga in tidigare inspelat material eller har använt kameran som bandspelare så funkar Luzers metod bra.