krockis
Medlemmar-
Inlägg
502 -
Blev medlem
Allt postat av krockis
-
har ställts liknande frågor tidigare. sök runt. men när du tar in (materialet) det i dator kör du normal pal med 48 i audio. när du exporterar gör du det i dv.avi. använd sen ett bättre program för konvertering till divx, mpeg2 eller vad du nu vill ha för format ut.
-
novellfilm, brukar ligga på runt 30 min och 5000:- e ju ingenting för en så lång produktion. kanske ge mat åt skådisar, skjus, band osv är att prioritera innan en steady? SFI kan ni ju söka hos men det kommer ni aldrig att få utan ett seriöst produktionsbolag. testa få sponsring av cateringfirmor och lite sånt. brukar funka...annars så är resurscentrum andra alternativ. lycka till!
-
det går ju tyvärr inte att söka via nätet än till vt06, har väl antagligen inte lagt ut ansökan än??? sist jag pratade med dem så skulle det ske nu i slutet av november. själv är jag mkt kluven ifall man skulle köra på detta eller inte, 23 000 :- är mkt per termin i vilket fall som helst men det är klart, det är ett sätt att komma in i branschen ordentligt. vidare så säger vi att du går 2 år på sthlm filmskola o sen kommer in på DI, då är du fan uppe i 500 000:- i lån innan du ens börjat jobba. om ett år sparkar ansökningsprocessen igång på flera intressanta håll, Draminst, Gbg filmskola, Danska filmskola...tills dess är folkhögskolorna alltid ett alternativ men med hög flumnivå. svårt det där... skulle jag gå på sthlm filmskola skulle ja nog nöja mig med det och skippa de större skolorna.
-
[citat=simonrahnster]Hej! Har använt mig av Magic Bullet pga lathet, men som brukar ge ett ganska bra resultat. Upptäckte dock när jag spelade upp min dvd-skiva att resultatet blev småpixligt mot bildens mitt. Med stor säkerhet orsakad av Magic Bullet. Fler än jag som påträffat detta problem? Använde mig av Presets "Basic"[/citat] du har gjort något fel eller så pallar inte din dator med det hela. rendera allt innan du exporterar projekter alternativt dela upp din film när du renderar den.
-
ja snackar om de första grejer som kom ut med 3ccd:ar, alltså i dv. de grejerna (de stora gamla dv kameror) brukar ha rätt gamal teknik i sig så samma bild kan uppnås mkt lätt med dagens konsumentkameror för ett par tusen.
-
ja du måste lägga upp din film enligt vissa regler. format ska finnas med, en kort beskrivning av filmen och mins tre bilder bifogade ur rullen. du hittar reglerna i första medelandet från Pace under "Kolla min film". detta gäller från och med 1 november. Regler * Det måste finnas minst tre bilder från filmen. Bilderna ska infogas i inlägget med IMG-taggen. Bilderna ska alltså inte bifogas till inlägget. Bilderna bör vara runt 200 pixlar breda. * Det måste finnas en kort beskrivning av filmen. * Det måste stå längden på filmen (tid) och storleken (bytes). * Det måste stå vilket format filmen är i. * Titeln på tråden ska vara namnet på filmen och längden. Exempel: Den stora flykten (3:12)
-
eh det är nästan antika grejer numer, gamla ccd:ar osv. vem har inte tillgång till den teknik som finns där, du har ju resurscentrum överallt där det ligger o skräpar en hel del sånna kameror. lokaltv är ännu ett exempel på där det finns massvis med liknande kameror. fördelen med de större kamerorna är att man kan ställa in nästan allt manuellt och på många steg.
-
man gör inga 10 minutersscener i en shot! där har du svaret... ofta är ju en scen kortare och om du inte har flera kameror så kan du filma bara en person hela scenen och ta hela dialogen när du filmar andra personen, sen så klipper du ihop det efter dina önskemål. riktiga skådisar klarar dessutom av långa scener. om vi ska fortsätta så behöver inte en duktig skådis komma ihåg all kroppsspråk, de försöker relatera till karaktären och agerar därefter och då kommer all kroppsspråk naturligt och det vill väl alla, att det ska se naturligt och trovärdigt ut.
-
tycker att ni har utfört ett gediget arbete med filmen och det ska ni ha cred för. men som ovannämnt, färgkorrigerien har misslyckats totalt. Lär er arbeta med levels i redigeringsprogramet så har ni enkelt utfört mycket av arbetet med färgerna förutsatt att ni ljussätter konsekvent. detta känns som för många andra som kör på liknande rullar som om ni har tagit er vatten över huvudet, dvs. ni har gjort filmen för lång och därmed svåradministrerad i samtliga led av processen (ljussätta, ljudlägga, mixa ljudet mm.). mitt råd skulle vara att korta ner det hela och arbeta mer koncist. rita riktiga storyboards, tycker valet av vinklar är tråkiga för att vara en actionfilm. bra jobbat annars, kör på så kommer det med tiden. de snyggaste scenerna ni har är de i slutet med soladetrna. ps. snygg logga och ja tycker musiken funkar, lite väl högt ibland bara ds.
-
nej har inte gjort men jag tittade lite på ljussättningen för jag ska göra en liknande grej i mina nästa kortfilm..sen så känns 20 dollar lite väl saftigt för denna film men det kan vara bra för filmare som håller på med specialeffekter och andra effekter som kan tänkas behövas i en skräckfilm eftersom det följer väl med en dokumentär hur dem har gjort sina och hur man få mer filmlook på dv (35 mm adapter, ljussätt bra). själv håller jag mest på med drama just nu så det är inte aktuellt än....:)
-
jo du har rätt och vi är nog överens på många punkter. ett tips som du nog är väl medveten om är att sammanfatta hela din ide/syfte i en mening eller i ett par meningar (en pitch). tänk sen på filmens grundsyfte och baka in det i varje scen som ska leda vidare...du vet vad jag menar. På detta sätt får du en mer överskådlig bild var du befinner dig och varför du skriver den aktuella scenen samt vad denna ska leda till i större sammanhang. kör på, det är endast 1 % inspiration och 99 % transparation att skriva manus, en klyscha som jag håller helt med om...:-)
-
svårt att ge en rättvis bedömning när man har fått läsa så lite med jag ska försöka. Jag har en känsla av att du jobbar rätt mycket med klyschor och jag tycker att du ska vara försiktig med dessa. Klyschor är bra hjälpmedel men är riktigt farliga om dessa används för mycket eller fel. Du ska försöka ställa en person/situation i ett välbekant sammanhang så att publiken känner igen sig snabbt och sen så vänder du på hela handlingen i ett icke kännbart sammanhang. Exempel med de stereotypiska kläderna på Jonny, att tjocka barnet har smetat in munnen med choklad osv. Jag tycker att man ska vara försiktig med sånt och du kan visa dessa egenskaper hos personer på andra sett än de vi sett 1000 ggr dagligen i tv, typ via simpsons, family guy osv. kör på och lycka till.
-
enda vägen att lyckas som skapare är genom manus, manus och manus. Utan manus är allt skit, osammansvetsad massa av skit. Så enkelt är det. Tekniken kommer efter allt det där. Om vi blickar på människor som har slagit genom så har deras första filmer varit inspelade genom kass teknik (Jalla Jalla, Fucking Åmål osv. osv.) Om ni kollar på Broscenen i fucking åmål så är det såååååå kornigt att man smäller av, kasst ljusatt, kass teknik, ändå gick massa människor och såg den. Så lämna tekniken åt sidan gott folk och jobba på era historier. Människor inom filmbranschen vet ju vad amatörer jobbar med och därmed har de överseende när kvaliteten är kass. De tittar på dina bildval, historian och hur allt hänger samman.
-
Såhär gör jag: Skriver ner min ide i novellform, dvs skriver som en berättelse på några sidor med alla vändningar osv. Sen så är det bara sätta igång och skriva, skriva, skriva. Ändå om det verkar vara skit så skriv på, det finns alltid något man kan använda. Sen så låter du folk läsa och komma med synpunkter, helst folk inom branschen som vet vad som funkar och hur ett bra manus ska se ut. Sen så går man hem igen och skriver om. Låter fler läsa. Skriver om, låter fler läsa....till slut på en version 7-8 börjar manuset få bra form. Jag brukar jobba mycket med att låta mina karaktärer leda berättelsen och det är flera som jobbar på detta sätt. Sen så finns det lite knep man kan använda för att föstärka sitt manus, dvs. dramaturgiska knep. Läs en massa böcker om dramaturgi men se det som redskap och inte någon mall som du ska följa. Har plöjt genom riktigt mycket litteratur som behandlar hur man strukturerar sin berättelse och hur dramaturgi fungerar och det har hjälpt mig oehört mycket. Det lyfter ens manus på en helt annan nivå när man har lärt sig att analysera varför man har saker och ting i sitt manus. Jag har en person som är manusförfattare och jobbar med det proffesionellt som jag pitchar mina manus med. Det är stor skillnad att låta polare läsa ett manus och ett proffs. Jag har bara skrivit kortfilmsmanus hitills men jobbar på en långfilm just nu. Planerar på att bli klar med den till nästa sommar men vi får se. Jag råder dig att inte tänka på sidorna utan att tänka på att strukturera upp en tight berättelse. Det är lätt hänt att man bestämmer att man ska göra en film på 10 min och sen ser 10 sidor som max för denna berättelse. Det är i och för sig en utmaning att begränsa sig och se vad man kan berätta med lite om du förstår vad jag menar. Aja lycka till och skriv på men glöm inte att analysera också, det är minst lika viktigt. :)
-
aha shit, det missade jag att kameran som användes fanns där uppe....sorry!
-
är det du som har klippt den, tuco? snyggt som fan..:-) den är väl inspelad på en HDCAM, redigerade ni i HD också eller konverterande ni först?
-
100 Lux e ju ingenting. Det beror ju på hur ljuset faller osv. man brukar säga att det är cirka 300 lux i ett vanligt rum och utan extra belysning tenderar det att inte räcka när man spelar in digitalt. dvs bilden blir kornig och skit. det beror på hur bra kamera man har och så men satsa på runt 900 lux. osäker på ljusstyrkan, kan du inhandla en digital ljusmätare för typ 350 spänn (http://www.kjelloco.se). Jag brukar ha en extra monitor när ja spelar in, då ser man bättre vad för bild man får och ifall det duger med ljuset osv.
-
vem gav er detta? hur sökte ni? låter otroligt att ett seriöst resusrcentrum pungar ut 6000:- till privatpersoner (vilket de vanligtvis inte gör om det inte är frågan om bara teknink). bara nyfiken, men kul att ni fick det.
-
"Vanliga människor" ser inte skillnaden på samma sätt som vi som håller på med det. Skillnaden mellan film och dv som försöker bli film ses nog inte som så stort för vanligt folk, speciellt inte om det visas på tv. ha en historia och jobba med det! är du duktig får du filma på super super super super 35 mm det lovar jag. man får inte snöa in sig på tekniken. det är ett redskap och ingenting annat. sluta fantisera om drömtekniken och jobba på era manus folk. :) nu får man säkert massa skit men jag bryr mig inte ett smack om tekniken. när man kommer till det valet har man redan jobbat sönder sig med manuset och har folk som sponsrar "filmlook".
-
kör med filmen 500T istället, det jag har sett av den är den grym! var med på en reklaminspelning så körde vi med den. annars är jag ny på det här med 16mm, kolla med medlemen mattsand, är väl mest erfaren kring 16 mm här.
-
Största problemet med svensk film som jag ser det är att svensk film tenderar att skildra situationer och inte en historia i sin helhet. Man nöjer sig med några roliga secener som gör ett försök att svetsa samman en massa skit och då blir det som det blir, dvs skitfilm som inte vinner några priser internationellt. Svensk film måste gå in på djupet och skildra människans psykologiska inre och natur som Bergman gjorde, som modysson, rugge försöker. Men det är klar, vill man få in en fot i branschen så får man göra komersiell skit i början så man får experimentera lite sen. Ju tidigare man inser detta, destå tidigare får man leva på film.
-
[citat=sound_front] DVCAM ??? Långfilmer??? VA? Använder DVCAM i skolan! Och TV gör det halatiden på fält! Fins ingen skilnad på progressiv scan när det gäller MiniDV & DVCAM! två olika digitalaformat som liknar varandra VÄLDIGT mycket! Det handlar om kameran inte vilket videoformat![/citat] Ja finns massor av långfilmer(Idioterna, Festen, Jalla! Jalla! och en massa andra) som är inspelade med DVCAM. Von trier spelar nästan in allt digitalt, fast numer med HDCAM.
-
ja det finns det
-
Workshop är väl kort sammanfattat en kort kurs. Brukar variera i längd eller vara upplagda efter tillfällen som man träffas. Jag har gått kurser som har hållts av http://www.filmcentrum.se, har gått lite redigeringskurser i stockholm, manus med och lite vid filmcentrumsyd (malmö). de är nyttiga och man lär sig mycket under kort tid. jag planerar att gå en workshop vid New York Film Academy och letar just nu efter någon som kan tänkas sponsra en del av kalaset. Här har du ett exempel på 4 veckors workshop vid New York Film Academy i just redigering. http://www.nyfa.com/film/programs/editing/4week_finalcutpro.htm Till våren så kickar nog Stockholms filmskola igång också: http://stockholmsfilmskola.com.digitest.biz/
-
man behöver inte en utbildning men du måste ha ett CV med grejer som du har gjort som har varit bra eller som folk uppskattar. det som är fördelen med utbildning är främst att du bygger upp ett kontaktnät kring skolan och de olika projekt. andra fördelen med en utbildning är att du har dokumenterad nivå på vad du kan. kan inte tänka mig att du behöver någon större utbildning som redigerar. klipp mkt och försök komma in nånstans så du får börja klippa på heltid. utbildning är en del men absolut inte allt och man klarar sig utan det inom film, titta på quentin tarantino, Paul Thomas Anderson med många fler.
