Peus

Mpeg2 har generellt en lägre komprimeringsgrad än H264, vad som är bäst är således subjektivt. I praktiken betyder detta dock att en 100mb videofil i Mpeg2 antagligen ser mycket sämre ut i en lika stor fil i H.264 som lär se bättre ut, d.v.s. jag gissar att du får bättre resultat med H.264 (med reservation för att renderingen sker med 2 pass VBR i båda fallen). Vad ljudet beträffar så stämmer det Sten redan sagt. PCM är mer eller mindre okomprimerat d.v.s. så bra som det blir. DOCK, finns vissa begränsningar i PCM standarden som inte omfattas av t.ex. Dolby Digital samt därtill så har flertalet program inte möjlighet att t.ex. spara PCM ljud för Bly-Ray i surround etc. Jag skulle nog valt H.264 och Dolby Digital, det brukar bli bra och ge störst variation men faktum är att jag tror vilket som blir bra så länge du har en bit-rate över 25Mb, då jag gissar att ditt källmaterial ändå inte är av extremt hög kvalité. Mvh /Pontus w

Det första snacket gällde ju 16,000 dollar, sedan 20,000 och nu med 12,000 euro så är den nere på ca 14,500 dollar, rent generellt så tycker jag prisuppgifterna tyck vara rätt oklara. Kanske handlar det om olika paket d.v.s. med eller utan diverse mounts, monitorer etc. eller så är det bara allmänt förvirrande. Vi får se helt enkelt.

Martin: Toppen! Kissemiss: Jag skulle rekommendera att du tittar närmare på Canons "EF-S 18-135/3,5-5,6". Det är en s.k. kit-glugg d.v.s. ett objektiv som återfinns i många av Canons kamerapaket, dock mycket dyrare än 18-55. Anledningarna till att jag rekommenderar denna 18-135 glugg är flera, den har ett riktigt fokushjul (mycket bra vid filmning), mycket bättre byggkavlité än det vanliga 18-55 objektivet, mer/längre zoom samt så har det optisk bildstabilisering vilket är helt guld i vissa situationer och gör att ditt skakiga foto helt enkelt blir mindre skakigt. Det är nästan så att jag skulle vilja gå så långt som att säga att det är ett av de absolut bästa objektiven för problemfri filmning right out of the box till Canons kameror. http://www.scandinavianphoto.se/img/img_item/310829.jpg Därmed inte sagt att jag håller med Martin ang äldre fasta objektiv t.ex. 50mm, dessa är väldigt bra och ger en extra skjuts åt bilden m.m. Mvh /Pontus w

Ett BlackMagic: Intensy Pro går på 199 dollar, lär kosta ca 1800:- exkl moms och bör vara ypperligt för en 5D då det har HDMI in. Kolla med Mediateknik - professional film, photo, video and lighting equipment. eller Lindqvist Radio & tv för hur mycket de tar för kortet samt om de har det i lager etc, dock blir det isf till att släpa stor dator (har gjort det själv ett antal gånger och det är inte direkt ovanligt för dylika projekt). Blackmagic Design: Intensity Mvh /Pontus w

Hey Martin, jag försökte inte vara spydig och ursäktar mig själv så mycket om du uppfattade det så. Jag var helt enkelt nyfiken och hänger inte alls med så bra i alla nya svängar diskussionerna tar på nätet men nu tycks det ju inte varit något jag missat iaf, eller? Alltså det du menar med false-1080p är alltså fenomenet med line skipping och interpolation som sker i DSLRer vid filmning d.v.s. att CMOS chippet skippar linjer samt att kameran smälter samman linjer för att omvandla de höga upplösningarna på CMOS plattorna till just 1080, eller? Om det är dessa fenomen du menar så är det iaf inte false 1080 på något sätt för upplösningen är ju trots allt just 1080 eller full HD d.v.s. 1920x1080. Det är ju inte så att pixlar försvinner p.g.a. felaktig upplösning även om många av kamerornas codecs just rensar undan en massa pixlar (vilket dock inte nödvändigtvis behöver påverka bildens så värst mycket jämfört med en faktisk reducering av pixlar på höjden och bredden). Och som du säger själv så kan ju 1080p vara lite allt möjligt. Panasonics DvcPro HD har ju en horisontell upplösning på 1280 pixlar för 1080 och HDV har 1440 pixlars upplösning för 1080. Upplösning är ett komplicerat kapitel, vad menar man egentligen? Men som det används i vardagligt tal skulle jag då inte säga att DSLR kamerorna inte har äkta 1080 upplösning, även om det finns kameror med samma upplösning som lagrar betydligt mer information i bilden. Till Kissemiss Lyssna till gonefishing och Sten, ett axelstativ eller någon annan slags lösning för att stabilisera DSLR-kameran är verkligen att rekommendera om man vill få ett bra resultat vid filmning då dessa kameror inte är utformade för filmning på något sätt rent ergonomiskt. Mvh /Pontus w

Hey, har ni kollat på kameran killen länkar till Martin och Sten? Avant Xplorer 1000 Ultrakompakt Full HD-videokamera med SD/SDHC-kortplats! Kameran tycks ju vara just en optimal hybrid till lämpligt pris m.m. Om den är en bra kamera med möjlighet till manuella inställningar m.m. (så som Jawhns även påpekar) är dock en bra fråga. Själv har jag ingen aning om kameran i fråga är bra, men vem vet, kanske! Hade nog personligen föredragit en begagnad DSLR men det är jag. Mvh /Pontus

Hej Martin. Du jag fattar inte vad du menar med "Alla spelar in i false-1080p". Nyfiken om det är något jag missat eller om det är ett eget ihopkok. Mvh /Pontus w

Ja fråga gärna vad han sågar på AF101an. En sak suger, inspelningsformatet d.v.s. AvcHD, i övrigt helt ok om än lite dålig i lågdagrar, blir mycket brus som tillsammans med AvcHD codecen inte är så där jätteroligt. Ag-Af101an är inte den ultimata kameran direkt men då det är en professionell kamera med XLR-ingångar, SDI-ut, inbyggda ND-filter, enkel vitbalansering, dubbla kortplatser, overcranking, flip out skärm samt sökare m.m. så lämpar den sig ypperligt för undervisning och enklare jobb. En 5D ger i många fall bättre bild men är tja, en kompromiss på alla andra sätt. Dock tar jag en Scarlet varje dag, om ekonomin tillåter. Film skjuten av mig med en Ag-Af101a: /Pontus w

Kul! Netonnet, Kaffebrus och LRTV är Svenska företag och de levererar inom ett par dagar. DVCity och Linkdelight levererar från Indien i DVCitys fall och från Kina i Linkdelights fall och då kan det ta tid. Skulle uppskatta att det tog i genomsnitt 10 arbetsdagar för mig att få de leveranser jag fått d.v.s. två veckor, från båda DVCity och Linkdelight. Det kan säkert ta upp mot en månad också, samt gå snabbare m.m. Du bör för övrigt även räkna in tullavgift i priset. Lägg på ca 10% samt även skatt om du inte kan dra av skatt d.v.s. DVCity har superbra support via Skype och där kan du fråga om leveranstid, om hur produkterna fungerar m.m. Lindelight har också bra support men då går tågordningen via mail och du får på så sätt vänta längre på svar. Ang lampor. Linkdelight har jättebra Redheads till ett mycket bra pris, dock med en stor reservation. Strömbrytarna är ren skit och måste bytas, går lätt att göra med nya från Mediateknik (Mediateknik - professional film, photo, video and lighting equipment.) för ca 250:- st brytare, men kräver i så fall att man är lite händig. Linkdelight har även bra stativ (de som följer med i Redheads paketet är ena små rackare, bra kvalité men inte så stabila). Enklare då är att beställa från t.ex. Kaffebrus. Nu vet jag inte hur kvalitén är på dessa lampors brytare men gissar att de är bättre. Glöm inte att införskaffa skarvsladd (Biltema eller Ö&B har billig sådan) samt sandsäckar (Kaffebrus har sådana man fyller själv) m.m. Ang små kameror. Skaffa bara inte för många, filmskapande går ju trots allt ut på att samarbeta. Mvh /Pontus w

Hej Davido. En liten sensor är guld värd i dokumentärsammanhang samt möjligheten till manuella och snabba inställningar. Jag skulle således absolut avråda att jobba med en stillbildskamera så som Panasonic GH2 eller liknande. Vist kan man skjuta dokumentärer med dylikt också men rent generellt så är det långt från optimalt, dock beror det mycket på vad för dokumentär man gör. Rent generellt dock, avstå från stora sensorer och framförallt stillbildskameror om målet är att göra dokumentärer där det journalistiska innehållet är viktigare än ett vackert fotot. Mvh /Pontus w

Jag har skrivit om det här tidigare i väldigt många trådar men here we go again. Det är viktigt att skilja på upplösningen man filmar i och upplösning för leverans. En aspekt med hög upplösning som jag uppskattar är att jobba med högupplösta bilder i post för att sedan förminska dem. Detta är ett av de vanligare trixen amerikanska post hus använder (eller använde) sig av. En film som är scannad i 2k, scannas i regel i 4k för vfx tunga scener, matte painting etc, för att sedan tryckas ned till just 2k etc. Förut var regeln dubbel upplösning för avancerad post jämfört med övrigt material, något som dock ändrats allt mer nu när 4k är mer eller mindre standard Vist scannas mycket i t.ex. 5k etc men 35mm ger inte så mycket mer att ta av när upplösningarna blir så pass höga. Hur som helst, att kunna jobba i en upplösning högre än man levererar i är guld och detta är bara en av alla anledningar. Mvh /Pontus w

Jag håller med alla andra här i tråden och jag lovar, vi vet vad vi snackar om. Jag skulle inte heller köpa en videokamera, helt oberoende av budget. Har du bara 2 000, köp en stillbildskamera för det, kanske en begagnad Canon 350D ? Mvh /Pontus w

Hej Pablo, låter kul. Har själv jobbat med liknande och med samma åldersgrupper därtill m.m. Håller för övrigt inte alls med Tollin och anser därtill att det är helt ovidkommande vad man kallar detta då det som sagt är riktat till kategorin 9-12. Det bör handla om film, om hur man gör film och vad film är, vad man kallar det, skit samma. Barn i den åldern är djävligt lättmotiverade och snappar upp hur mycket som helst bara så där samtidigt som det är djävulskt svårt med motivation och struktur på vissa delar. Tror du är helt rätt ute i många av dina funderingar. Praktik framför teori är guld, även om man kan konkretisera teori rätt mycket. Nog om det nu, vi börjar med tekniken. Håller tråkigt nog med Jawhns, baserat på egna erfarenheter. Pengar för verksamhet i den ålderskategorin och då speciellt knuten till en skola brukar vara rejält svårt att vaska fram så jag skulle föreslå at du tar fram säg fyra olika paket som du presenterar för de ansvariga. En Scarlet är nog rätt mycket overkill samtidigt som DSLRer inte ger samma känsla för kidsen. Just det tror jag du är på rätt spår med d.v.s. att ha komplett utrustning så att det blir filminspelning på alvar dock skulle jag rekommendera att du väljer billigast möjliga men seriösa alternativ. Så här skulle mitt drömpaket sett ut: 1. Panasonic Ag-Af101 med axelrigg och ett par tre stycken gamla prime gluggar. Dock kan det vara en bra idé med en DSLR också just eftersom det är troligare att någon av eleverna faktiskt har en sådan hemma. Isf skulle jag rekommendera en Panasonic DSLR eller en Canon 600D p.g.a. den vinklingsbara skärmen. Men en Panasonic Ag-AF101 ger bättre upplevelse. 2. Mic med ljudbom, t.ex. Röde och gärna med inspelare som har reglar, en zoom är inte adekvat då det är skitbökigt att ändra nivåerna på den. 3. Redhead kit plus en massa sladdar, några extra stativ och flaggor/skärmar. 4. Filmklappa (skitviktigt!) 5. Gärna några extra attribut, vi har t.ex. haft en rullstol som dolly. 6. Skall du köra B-foto så är det nästan ett krav att du fixar en extra skärm åt B-fotot, annars blir det mer eller mindre omöjligt för en så pass ung nybörjare att göra ett ok jobb. 7. Vill du köra med regissör är det därtill nästan lika viktigt att ha en regissörsmonitor och då gärna på en pirra med batteri. Ett förslag isf är att köpa en billig full-HD tv på säg en 20” som går på 12v och bygga på den på en pirra med bilbatteri. En regimonitor funkar dock bäst om man kan undvika HDMI-kablar. Har man SDI ut på kameran så är mitt tips att använda den utgången, köra med BNC-kabel och därefter ansluta monitorn med hjälp av en konverterare, t.ex. från Blackmagic design. Ju mer grejer man har och ju mer seriös känsla som man skapar desto roligare och mer seriöst kommer det att bli. Själv har jag köpt utrustning för dylika projekt som detta från flera butiker för att hålla nere kostnaderna. Butikerna har varit som följer: http://www.dvcity.com kaffebrus.com Linkdelight.com: Great buys on Photography Equipment, Outdoor Equipments, Toys and More http://www.lrtv.se netonnet.se (regi monitor/TV) Mycket grejer blir det och erfarenhetsmässigt så kommer saker att försvinna och att gå sönder. En väldigt smidig lösning om den går att få igenom är att få föräldrarna att gå in som garanter d.v.s. skriva på ett kontrakt där de ansvarar för utrustningen med sin egen hemförsäkring. Då kommer även ungdomarna att hålla hårdare i utrustningen än annars, samt så kan man som lärare vara lösare med utlåning på kvällar etc. (jag har mallar för dylika kontrakt om det skulle vara intressant). Även om tekniken är viktig så är ju trots allt pedagogiken och arbetsformen det viktigaste. Teknik kan ju iofs till viss del vara ett pedagogisk val, att välja professionell teknik och att efterlikna professionella produktioner är något jag verkligen tror på i kontrast till att använda små DV-kameror och springa kring och leka, kul ett tag men blir snart tråkigt. Det är iaf min erfarenhet. Det jag erfarit påminner mycket om hur du tänker ang undervisning när problem uppstår. Dock krävs det i sådana fall en grundläggande förståelse och det kan man faktiskt rätt snabbt lösa på de första lektionerna utan att det blir allt för tråkigt. Det mesta är kul i början så att säga och det är då man bör passa på att både stoppa dem lite samt öppna deras ögon. Att jämföra olika saker är skitbra. Exempel på första lektioner: Exempel 1. Samla på dig en massa olika videomaterial och visa. Jämför Sagan om Ringen med ett Aktuelltinslag. Sätt upp två kameror bredvid varandra, en med kort skärpedjup och en vanlig videokamera. Visa skillnaden. Filma en kort dialogscen och visa den. Filma den igen men nu från olika vinklar och visa. Ljussätt med lampor och visa. Färgkorrigera och visa. Lägg dit någon slags matte painting med lite snabb tracking etc, och visa. Exempel 2. Se till att ha några billiga DV-kameror till hands samt några tennisbollar och ett väldigt enkelt manus baserat på en historia om bollarna. Gå igenom kameran och skicka ut eleverna filma historian, var och en. Samt filma en egen version dock din med bra kamera, olika klipp, ljus, färgkorr, någon cool effekt etc. Nu kan ni jämföra era filmer och bryta ned vad det är för skillnad punkt för punkt och således belysa allt från klippning till olika typer av kameror. Poängen med exemplen är som sagt att under de första lektionerna snabbt bygga upp förståelsen för alla skeenden så att eleverna får en känsla för hur det fungerar. Visa gärna hur du jobbar via projektor (mot kamera och dator) så att eleverna är med i alla steg du gör. Detta är guld att kunna återknyta till samt skapar elever som ser att det inte är omöjligt att skapa bra saker med förhållandevis enkla medel. I övrigt så tycker jag du till en början skall försöka minimera delar så som manus och postproduktion för de allra flesta då det gärna blir segt och sänker motivationen. Själva produktionen däremot, ja den brukar vara skitkul. Manus kan man till en början t.ex. ta fram bara genom någon slags övning på svarta/vita-tavlan och postproduktion räcker det ofta om man gör i MovieMaker även om det kan vara kul om du visar vissa snabba effekter så som att tracka in bilder i bakgrunden eller bara lägga in en mynningsflamma och leka lite med ljud etc. Hoppas du gillar mina tips. Jobbade så sent som i somras med ett liknande projekt med ungdomar på ungdomsgårdar. Var iofs ett väldigt kort projekt och därtill mixat med några andra ungdomsgårdar som skrev och skapade musik. Hur som helst, du kan se resultatet här: Lycka till hur som helst, mvh /Pontus w

På de produktioner jag jobbat på så är det snarare regel än undantag att manusförfattaren är helt borkopplad och att regissören därtill ändrar aktivt i manuset under inspelningen. Det är även rätt så vanligt att regissören i fråga skrivit eller iaf varit med och utvecklat manuset från start och i dessa fall så är det inte ovanligt med många och stora manusändringar under inspelningen. Mvh /Pontus w

Bleckbert. Vad menar du med gratisjobb? Att jobba gratis på en produktion utan finansiering ser jag inte som något negativt, dock bör man vara lite noga med att kanske få en andel i eventuell vinst etc. Praktik är ju därtill gratisarbete och där börjar det bli problem lite beroende på hur stor andel av personalstyrkan som är praktikanter samt beroende på vad praktikanterna faktiskt har som syssla. Jag är emot gratisjobb eller billiga jobb på många plan, men allt beror ju på förutsättningarna. Att göra något som inte skulle blivit gjort utan gratisjobb ser jag inget fel med, däremot när det budgeteras för en viss del gratisarbete i en produktion med seriös budget. Smörgåsmannen: Jo, jag ser många utbildningar som slöseri med tid, talang och en risk för att man så att säga blir en konservativt paketerad produkt eller en produkt utan fotfäste i rådande klimat. Därmed inte sagt att alla är det och att de är det för alla, så som även t.ex. Bleckbert höll med om. Allt beror på en massa saker, men återigen, rent generellt så ser jag rätt mycket brister med att gå filminriktade utbildningar i Sverige i dag ställt mot att helt enkelt börja slå sig in direkt och inte slösa tid och pengar. Notera att jag inte sågar alla utbildningar rakt av eller det man får ut av dem. Jag skulle t.ex. inte avråda någon från att söka DH (tidigare DI) p.g.a. att det är en lysande chans att få in en fot rakt in i mitten av filmsverige samtidigt som jag hört mycket negativt om deras undervisning från tidigare elever. Som jag tidigare skrev så bör det viktigaste vara vad man vill uppnå med utbildningen. Att ha en klar bild för sig vilka mål etc som utbildningen bör uppfylla. Är det tekniken som man vill pilla på, isf vilka utbildningar har bra teknik och finns det något annat alternativ till att plugga för att få känna på teknik etc? Detta är ju dock mina egna preferenser, baserade delvis på mina subjektiva erfarenheter jag fått mig till godo via samtal med folk jag jobbat med på allt från diverse TV och lajv sänt grejs, TV-serier, långfilmer, kortfilmer, reklam, lokalreklam, web-tjofs, företagsfilmer, musikvideor etc, lite var stans. Det är ungefär samma åsikter jag hör om och om igen, och kanske leder jag gärna in kollegor i diskussioner om just pedagogik då jag gillar och är lite besatt av ämnet. Många är de filmarbetare som inte utbildat sig, men de flesta yngre tycks ha någon slags mediautbildning i ryggen, så även jag, en hel drös. Och jo, personligen pluggade jag för att förkovra mig, för att helt enkelt ha trevligt och göra det jag älskar, något som dock inte har mycket med framtidsutsikterna att göra d.v.s. det den här tråden handlar om, eller ja borde handla om kanske. Mvh /Pontus w

Ja och nej. Det är ju så det har varit hittills, vissa får saker i tid, ja t.o.m. innan utsatt tid i bland, andra får vänta (om man nu inte räknar alla utspel om när kameran borde vara klar, för då har det ju verkligen dragit ut på tiden). Kameran tycks ju vara klar och i produktion så nog kommer det vara de som får den i tid, det tror jag nog, hur många och var (geografiskt) är en bra fråga. Frågan är om kameran är värd att köpa som den ser ut nu, jag tror jag kommer att vänta iaf, tråkigt nog. Mvh /Pontus w

Hur RED Scarlet kommer att distribueras är en bra fråga. RED ONE kind man hämta upp i UK från REDs eget kontor så att säga, vet inte hur det är nu dock. RED funkar bra i Europa och på sitt sätt skulle man kunna säga att den är som film d.v.s. den är universell utan att följa en viss geografiskt bunden standard på annat än utgångarna för monitorer etc. AG-Af100 - är en Amerikanska varianten, AG-Af101 är den Europeiska men båda fungerar mer eller mindre lika bra och jag spelar t.ex. ofta in NTSC-material på min Europeiska AG-AF101. Mvh /Pontus w

Jag tycker det tristaste är att de löper mega pixel racet i stället för at göra en riktigt bra kamera. Jag hade föredragit en 4k kamera, ja även en 3k kamera som klarat HDRx i 25fps läge (och 24, 23,9 etc) samt dubbelt d.v.s. 50fps native (utan HDRx) när den använder full sensor. Som det är nu får man dra med crop-faktor och skit, och det speciellt när man vill köra slow motion eller HDRx. I stället för att göra en skitbra kamera så tar man Epic och bantar ned den, vilket gör att kameran förlorar stora delar av sin potential, dåligt. RED blir allt sämre och framförallt dyrare, tråkigt nog. MX sensorn höjde priset på alla RED ONE och nu släpper de en Scarlet som på intet sätt är så bra som de varianter de initialt presenterade. Men som Martin säger; Scarlet är fortfarande det givna alternativet på de flesta plan och det utan egentlig konkurrens. Deras codec, upplösning m.m. får övriga kombattanter i samma prisklass att blekna rejält och det är nog just det som är problemet. Scarlet behöver inte vara bättre än så här då det inte finns några egentliga alternativ, vilket är synd. /Pontus w

Jag är iaf uppe än så länge. Ser riktigt bra ut förutom att den inte klarar hyfsade frame rates i 5k och då speciellt i HDRx läge, surt. Ok, att den kommer kunna köra HDRx i 4k, men 5k native då? Surt att inte kunna använda hela sensorn. Hur som helst, mycket mer lovande än Canons variant, iaf så som jag ser det. Det man får hoppas på vid köp är REDs ingenjörer som ju tidigare lyckats trixa till så att kameran (RED ONE) endast via mjukvara fått sig små prestandaskjutsar. Martin: Lär nog vara rätt buggig eller iaf ofärdig, alla features är ju inte fixade ännu iaf. Tråkigt, men så var det ju med RED ONE också. Mvh /Pontus w

Hej igen. Aha, då förstår jag vad du åsyftar, samtidigt som jag är rädd att vad du än tycker så har definitionen full HD inget, eller mycket lite, med frame raten att göra. Full HD brukar ju ofta benämnas 1080 och är alltså upplösning d.v.s. 1920x1080, inte fps/hz etc. 1080p - Wikipedia, the free encyclopedia Full HD - Wikipedia | Facebook Difference between full HD and HD ready I övrigt så har du säkert rätt, har som sagt inte mycket koll på dessa två videokameror alls och 101:an klarar ju egentligen inte 1080 50p förutom via overcranking d.v.s. utan ljud och med annan dedikerad frame rate etc. Hur funkar AC160EJ:s 50p läge? Mvh /Pontus w

Hej, vad menar du med att det är första kameran du sett som filmar i ”full HD”? Hur den står sig mot HPX171 har jag ingen aning om. Ag-af101 å andra sidan är dock en helt annan sorts typ av kamera jämfört med dessa två. 101:an är mer av en digital filmkamera, AC160EJ och HPX171 är videokameror. Kanske var dåliga svar, hmm. A ja gjorde mitt bästa. Mvh /Pontus w

Price: appx. $16,000 USD För övrigt, MPEG-codec, 1080p etc… gäsp big time! Säkert en helt ok och bra kamera, mjo, men mer än så, revolutionerande, självklart val framför resterande modeller på marknaden; kanske inte. Synd, jag hade hoppats på en seriös RED-utmanare. Nu får vi se vad Jim och grabbarna presenterar för nå ang Scarlet. Mvh /Pontus w

Jag ställer mig mycket skeptisk till de flesta råd som figurerar i den här tråden. Om man överväger att utbilda sig, vad är det isf man vill uppnå med utbildningen? Det är den frågan som bör avgöra om man skall söka en skola över huvud taget och därefter vilken skola/utbildning man bör välja. Rent generellt så har jag personligen faktiskt inte stött på en enda skola/utbildning jag kan rekommendera så där generellt. Faktum är att jag skulle avråda de flesta från att söka skolor för film i de allra flesta fall om målet är att jobba med just film. Som jag ser det finns det några saker skolor/utbildningar kan ge. 1. Kontaktnätverk (ovärderligt men går samtidigt att fixa bättre på annat sätt). ”Bättre då att jobba gratis eller på annat sätt jobba med film och på så sätt skapa sig ett nätverk, det finns många bra trix, börja med att söka upp det närmaste lokala resurscentrumet eller filmpoolen” 2. Möjlighet att känna på och använda teknik som man annars inte kommer i närheten av. ”Detta är en knivig nöt att knäcka, men att hänga på eller fixa praktik på teknikuthyrningsföretag så som Dagsljus är lysande men det finns andra alternativ, hjälp lokala frilansare, hänga på en filmpool etc” 3. Referenser och finansiering (via studiemedel) för praktik. ”Finansiering går att fixa via arbetsförmedlingen också, samt så rekommenderar jag privata lån just för praktiken framför CSN lån för en hel utbildning. Referenser går att fixa via filmjobb som man gör gratis vilket också kräver finansiering dock” 4. Korvstoppning och guidning för den late, förvirrade eller omotiverade som inte orkar leta upp information själv. ”Ja, informationsinhämtning görs förslagsvis lika bra via böcker, avhandlningar, tutorials, forum och genom att själv spela in film eller hänga på inspelningsplatser via t.ex. praktik eller så” Rent generellt så erbjuder många utbildningar och skolor en slags förenklad men konservativ, långsam och dyr väg in i branschen. I övrigt handlar allt om smak och tur i avseende om en utbildning är rätt för dig. Att t.ex. en högskoleutbildning är bättre än en utbildning på folkhögskola eller att yrkesutbildningar är det enda rätta, ja det är skitsnack. Jag har själv varit runt på flertalet utbildningar/skolor och föreläst, rekryterat praktikanter eller bara hälsat på och detta är hur jag upplever det. Filmbranschen är så hmm dynamisk (eller vad man nu skall kalla den) och utbildningar tenderar att producera elever utan nödvändig dynamik. Mitt råd. 1. Skit i utbildningar om möjligt. 2. Gör film och plugga plugga plugga själv undertiden du skapar. Gör specialeffekter – plugga video tutorials för Maya och After Effects. Fota – läs böcker om foto, titta på tutorials igen, analysera konst. Regissera – kolla på film, testa att regissera din omgivning, upplev saker, analysera din omgivning, res. Etc etc. 3. När du känner att du behärskar grunderna, sök praktik eller gratisjobb på filminspelningar och skapa erfarenheter och nätverk. Sedan handlar allt om motivation och dylikt tjafs, skriver han som själv undervisar och föreläser lite då och då. Mvh /Pontus w

Beroende på hur van du är vid steady riggar och liknande du är, samt om du är lite händig och känner de som jobbar med metall, så kan jag eventuellt rekommendera en Flycam rigg. Rätt dåliga out of the box, men de har potential (om man fixar lite själv) och ett tilltalande pris om man jämför vad man får, ställt mot en Steady Cam Merlin. DV City :: Stabilization Systems Mvh /Pontus w

Ja, eller inte sagt att det är samma sorts teknik men ja. De flesta, inklusive de flesta som skriver på RED, ser inser nog inte vilken total revolution detta kan komma att bli. Att filma 3D utan två kameror/linser, enormt smidig integration med 3D Program och Compositors via en Z-Kanal m.m. Det häftigaste är därtill att RED på alvar utnyttjar den digitala tekniken i sina kameror i stället för att så som man hittills gjort, endast försöker efterapa analog film. HDRI och nu detta, helt underbart. För dem som är intresserade av hur detta kan se ut och fungera: Light Field Photography with a Hand-Held Plenoptic Camera Har by the way redan skrivit om att tekniken bör vara på G samt något år därefter om Jims vaga antydan i slutet av denna tråd, vilken de flesta på Voodoo tycks ha missat: http://forum.voodoofilm.org/videokameror/26532-varfoer-200-000kr.html Hur som helt, det här är väldigt spännande. Mvh /Pontus w