TomStac

Tom Tykwers filmer är tankeväckande. Det är ganska intressant att se hur PRINSESSAN+KRIGAREN och SPRING LOLA är motsägelsefulla i förhållande till varandra. Den förra handlar (och tror på) ödet som förbinder människors liv med varandra på ett till synes slumpartat sätt. Den senare utgår från att det endast är slumpen som styr våra liv. Två intressanta och diametralt olika förhållningssätt på livet. Det är uppenbart att Tom Tykwer för en inre diskussion om människan, hennes fria vilja, slumpen och ödet.

Det har du själv redan förklarat; samma som på en systemkamera (för att slippa "luftbilden"):

Tekniken används väl på en mini35-adapter? Sedan finns det ju mattskivor även i 16mm-kameror och vissa Super8-kameror.

LOLA SPRINGER är ett intressant formexeriment, lika välregisserad och välspelad som PRINSESSAN+KRIGAREN (som är en bättre film). Den påvisar på ett ganska lekfullt sätt slumpens betydelse i våra liv. Den förekommer filmer som BUTTERFLY EFFEKT. Men filmen är framför allt en underhållande film, även om den är originell (den gjordes för att dra in pengar i Tom Twykers produktionsbolag). Den visar att kommersiell film trots allt kan vara bra och intressant, och framför allt expermentiell. Musiken var i vanlig ordning skriven av regissören själv och fungerade väl i det fartfyllda tempot i filmen. Missa inte fortsättningen i SVT:s Tom Twyker-serie nu på lördag (23/9) HEAVEN , Toms senaste film. Den är hans första "icke-tyska" produktion och ett steg närmare Hollywood? Hoppas att han för guds skull inte faller för frestelsen att göra tillrättalagd underhålliningsfilm efter detta.

Nja, även om Polanski lyckas att kombinera de två elementen väl så tycker jag ändå att EN AMERIKANSK VARULV I LONDON är den ensamme herren på täppan i denna sub-genre. Dessutom så avsåg jag inte den bästa filmen i sub-genren utan den senaste som var bra ;) Nu är det FROSTBITEN som är den senaste som lyckas att kombinera skräck med humor, men EN AMERIKANSK VARULV I LONDON är fortfarande den bästa.

Ånej! Det är jag inte! Se bara alla positiva omdömen på Discshop.se. Omdömena ser ganska lika ut på andra sajter också. Filmen har fått ett gott mottagande utanför landet med. Det är inget mästerverk, men en klart intressant film som inte kan avfärdas. Något av en oslipad diamant...

Dokumentären var helt o.k. Man kom regissören ganska nära in på livet. Det var en hel del klipp från hela hans filmproduktion, även hans tidiga Super8-filmer :). Tack och lov för public service kanalerna (SVT1 och 2)! Hur mycket bra film hade man gått miste om utan dessa kanaler. Jag har sällan stora förhoppningar när jag börjar se en helt (för mig) okänd film men jag vet att det sällan blir något riktigt dåligt (jämför bara med TV3 och TV5 :D). Emellanåt blir man riktigt positivt överaskad tack vare sina försiktiga förväntningar och dras in i en effektivt berättad historia med intressanta karaktärer som man verkligen bryr sig om. Jag är egentligen inte speciellt förtjust i denna formen av romatiska draman, men man kan inte ignorera en välgjord film. AMELIE FRÅN MONTMARTE är en sådan film, en feelgood-film som man bara måste älska. Personligen tycker jag att PRINCESSAN+KRIGAREN är det bästa som har visats på SVT under de senaste 10 åren (om man bortser från en och annan filmklassiker) och den överglänser t.o.m. AMELIE. Även om budskapet är positivt så är den definitivt inte lika utpräglad som feelgood-film. Jag tycker att Tom Tykwer är en filmiskt geni. Han har en naturlig fallenhet att berätta med bilder istället för att fylla ut med ointressant dialog. Det känns som om varje bild, varje replik är väl avvägd för att ge ett bra helhetsintryck. Manuset till PRINSESSAN+KRIGAREN var så oerhört väl genomarbetat och det var faschinerande och se hur olika lösa trådar knöts ihop till en logisk helhet. Det roliga med Tom Tykwer är också att han skriver sina egna filmer, en koppling i filmskapandet som känns mest naturlig (Fattar inte riktigt varför så många regissörer väljer att spela in andras historier. Manusskrivandet är ju fundamentet för en film; hur kan man medvetet vilja att inte vara med i denna oerhört viktiga kreativa fas i filmskapandet?). Skall bli kul att se SPRING, LOLA. Men efter att ha sett klipp från filmen under dokumentären tror jag inte att det är samma typ av film som PRINSESSAN+KRIGAREN (som Tom Tykwer i dokumentären säger är bäst representativt för hans produktion). Även om temat med hur små saker kan påverka helheten och frågan om öde eller slump verkar vara intressant mitt i all action. Den av hans filmer som jag mest ser fram emot att se är långfilmsdebuten DÖDSÄNGELN MARIA. Den verkar ha klara influenser från Roman Polanskis REPULSION och några av de klipp som visades hade närmast drag av David Cronenberg. Tom Tykwer säger att han aldrig har gjort en renodlad skräckfilm men att han är influerad av genren när han gör sina filmer, speciellt i DÖDSÄNGELN. Lovande. Hoppas att de visar den i SVT! Ja, se dokumentären på torsdag. Den är ett riktigt intressant porträtt av en faschinerande personlighet.

FROSTBITEN ställer sig på andra änden inom det nya filmsverige. Till skillnad från KRAFTVERK 3714 så är den mycket välgjord och proffsigt filmad. Specialeffekterna är klanderfria och skådespeleriet jämnare i jämförelse; man slipper innantilläsningen men man saknar också det naturliga eller autentiska spelet. Filmen lämnar inte något intryck efter sig att vara en karaktärsdriven eller skådespelartung film. Det bestående intrycket är filmens estetik. Cinematografin är helt annorlunda det man är van vid i Sverige, mera likt det som kommer från andra sidan Atlanten faktiskt (glömde jag säga att filmen till stor del är inspelad med Sovjettillverkade kameror ;)) Anders Banke har helt klart (till skillnad från många andra svenska regissörer) en genuin känsla för bildberättande och cinematografi. Med något undantag (som iofs inte alls är dåligt) är specialeffekterna klart imponerande. Monstret ser riktigt bra ut och framkallar den rätta känslan. Det dataanimerade och smink-effekterna blandas sömlöst (hade svårt att avgöra vad som var vad). Med tanke på att det är svenskar som har gjort effekterna bådar detta gott för genrefilm i Sverige. Avseende manuset så är det helt o.k. men ordinärt. Det sticker inte ut åt något håll. Min personliga favorit är filmens inledning med de svenska frivilliga Waffen SS-soldaterna och deras upplevelser med den ukrainska lokalbefolkningen (:)). Det är den första svenska spelfilmen som överhuvudtaget vågar nämna detta tema (svenskar som stred på östfronten under SS-flagg). Att filmen sedan utvecklar sig till en sedvanlig collage-film är helt o.k. eftersom Banke aldrig tappar fokus från skräckelementet i filmen. Det erbjuds många och klassiska skräckkonventioner på löpande band, som faktiskt fungerar och bitvis skrämmer i ögonblicket. Det är också (faktiskt :)) ganska befriande att se humorn vänta runt hörnet efter skräcksekvenskerna, ibland kombinerat med våldsam skräck. Resultatet blir en dråplig svart humor. Just kombinationen av humor med skräck brukar vara ett effektivt (men tyvärr oftast illa använt) redskap. Vem minns inte Romeros filmer utan att dra ett smilband... Romero använder förvisso ironin och satiren framför den rena komedin. Den senaste filmen (som jag såg) där ren humor fungerar som en stämningshöjare i kombination med skräck är EN AMERIKANSK VARULV I LONDON....tills jag såg FROSTBITEN då ;) Även om det finns vissa likheter i storyn med KRAFTVERK 3714 att en stadskvinna anländer till den lilla norrländska byn så utvecklas aldrig någon dramatisk konflikt mellan dessa båda världar. Inte ens ungdomarna på skolan verkar ha någon småstadsmentalitet över sig. Skolan kunde lika gärna varit förlagd i Stockholm, även med tanke på avsaknaden av den breda norrlänskan. Filmen känns också för kort. När den börjar komma igång ordentligt så slutar den plötsligt. De 98 minuterna känns snarare som 70, men det kan ju iofs vara en positiv effekt av att framåtrörelsen är tydlig i filmen. Det är också synd att man inte gjorde något mera av det faktum att det var polarnatt där filmen utspelade sig. Filmen utspelar sig i princip (med undantag av inledningssekvensen) under en och samma fullmånenatt. Det hade varit intressant om man hade gjort lite mera av det faktum att vampyrerna befann sig ovanför polcirkeln, som en omvänd version av INSOMINA. Filmen hade gärna fått vara 120 minuter om så var nödvändigt för detta. Totalt sätt imponerar filmen trots allt, mest för sitt visuella intryck, specialeffekterna och de effektivt filmade skräcksekvenserna. Om man jämför med Hollywods behandling av vampyrtemat det senaste decenniet så är detta den bästa vampyrfilmen sedan EN VAMPYRS BEKÄNNELSE. Och den kommer från det lilla landet Sverige....

KRAFTVERK 3714 är iofs en intressant (och fräsch) variation på detta svenska tema. SÅ SOM I HIMMELEN möter TWIN PEAKS :)

Var det någon som såg Prinsessan+Krigaren (eller Prinsessan och Krigaren) på SVT2 idag? Jag har aldrig sett eller ens hört talas om regissören Tom Tykwer. Den här filmen var ju helt underbar. Rent cinematografiskt bättre än det mesta från USA. Handlingen var gripande och karaktärerna intressanta. Även om tempot var lugnt var varje scen laddad och framåtrörelsen tydlig. Regin och skådespelarinsatserna var makalösa. Det är sällan man ser en fullpoängare i dumburken nu för tiden... SVT2 kör tydligen en Tom Tykwer-serie just nu. Skall bli intressant att se. SVT2 visar en dokumentär om honom imorgon (söndag) 16.50 (repris 21/9, kl. 22.00). På tisdag (19/9) visar de hans SPRING LOLA kl. 22.30.

Använde Kingens recept på blod (1 flaska röd karamellfärg, ½ flaska gul karamellfärg, blandat med tillräckligt med ljus sirap för att få rätt tröghet). Det blev ett mycket realistiskt blod, både till färgen och konsistensen. Jag använde det i några scener som jag tog förra helgen. Speciellt en splatterscen där någon skär halsen på en som sitter på en parbänk. Vi var tvungna att göra 3 (!) omtagningar. Jag fick själv tvätta av blodet från halsen varje gång. Till slut fick vi till det (anväde en spruta för att få till blodskvättet). Jag tyckte att det var relativt lätt att tvätta av, i alla fall när det var färskt.

Jo, det finns Firewire på min iBook. Tack för tipset!

Vad jag känner till är AC-3 = Dolby Digital. DTS är något annat. Vad många tror är att DTS per automatik är bättre än DD, men detta är inte alltid en sanning. Vad jag har lärt mig inom hemmabiosammanhang är att DTS aldrig varierar mängden information till de 5 kanalerna, medan DD kan lägga mer krut i kanalsystemet där det behövs. Det är sant att DTS har mindre komprimering överlag men samtidigt är systemet mindre flexibelt.

Du har rätt :) Ändrat.

Alltså, det är väl helt o.k. att man väljer ett ateistiskt eller agnostiskt förhållningssätt. Men måste man håna människor och deras religion om de har valt att tro? Sedan tycker jag att själva filmidén är kul, men inte mer.

Håller med till stor del i det du säger Drömländare. AVP är väldigt mycket uppbyggt som ett tv-spel, men jag förväntade mig inget annat heller å andra sidan med tanke på tv-spelen med samma namn. Den är som Resident Evil men betydligt bättre rent underhållningsmässigt och i sin design.

Alla samhällen har i alla tider haft en naturlig social kontroll som har hållt individen inom ramarna vad som är accepterat beteende. Det är först i storstadskulturen som detta har blivit urholkat. Övervakningkameror på allmän (offentlig) plats är en ganska bra nödlösning tycker jag. Personligen tycker jag att det ökade våldet och kriminaliteten i samhället är betydligt mer oroväckande än övervakningssamhällets faror. Jag tycker att gänsen skall gå vid övervakningskameror på allmän plats. Det stämmer att majoriteten av våldsbrott mot kvinnor sker i hemmen. Men majoriteten av våldet mot män begås på allmän plats. Om man kan minska det ökade våldet på gatorna med övervakning tycker jag att det är helt o.k. Jag har en fru och barn att värna om och det känns tryggare att veta att våldverkare tänker till en extra gång innan de begår ett övergrepp. Du tänker i absoluta termer, vilket är oerhört trist. Bara för att jag vill ha övervakning på offentlig plats och stävja brottslighet på gator och torg så tycker du att jag propagerar för ett storebrorsamhälle och övervakning i hemmen. Nej det gör jag inte. Jag tror inte att det är speciellt många kvinnor som skulle vilja ha en kamera uppsatta i sina hem heller, inte ens de som har en hotbild över sig. Det är en oerhörd psykisk press att hela tiden vara övervakad i sitt privata hem. Det är som att någon hade tillgång till dina tankar hela tiden, likt ett Borg-samhälle. Det bryter ner psyket och skapar apati. Detta är däremot inte fallet med offentlig övervakning. Vi har inte mycket till privatliv på tunnelbanan heller i jämförelse med våra hem. Man kan bete sig på ett sätt på tunnelbanan och ett annat hemma. En övervakningskamera på tunnelbanan och i vagnarna skulle överlag ha en trygghetsskapande effekt, tror jag. Det är i alla fall en del av den personliga integriteten som jag är villig att offra. Angående spåra IP-addresser hos utländska spelbolag så tycker jag att det är ett utmärkt förslag! Detta djävla spelande i detta land är ett gissel och är orsaken till många personliga och familjemässiga tragedier. Om vi i Sverige har en lag som förbjuder spel i privat regi och reklam för barn, etc. (vilket jag tycker är jättebra) så tycker jag att myndigheterna skall ha fria händer att bekämpa denna brottslighet. Denna diskussion blev snabbt tråkig. Är det fortfarande ingen som har en koll på de olika partiernas filmpolitik?

Alla har väl en potentiellt kriminell i sig. Det är faktum att kameraövervakning bidrar till minskade våldsbrott. Vad är viktigast? Din integritet som privatperson, eller den våldtagna kvinnans och den överfallna taxichafförens? Skall vi ta bort kamerorna i taxibilar? Skall vi ta bort dem i spårvagnar? Så länge som övervakning inte har några politiska syften utan endast brottspreventiva så ser jag inget problem med detta. Sedan tycker jag att det är STOR skillnad på övervakning av e-post och telefoner å ena sidan, och övervakningskameror å andra. Världen är inte svart eller vit. Det finns inget antingen eller.

Glömde två sovjetproducerade filmer som absolut hör hemma på denna lista: Andrej Tarkovskijs STALKER Elem Klimovs GÅ OCH SE Samt en tredje "öststatsregissör": Roman Polanskis ROSEMARY'S BABY

Sant. Men på något sätt tycker jag ändå att video har mer av den registrerande känslan som ögonen har. Men hur funkar det om man vill använda 50 fps (interlaced) tillsammans med filmmaterial (25 fps)? Speciellt om man vill blåsa upp på 35mm?

DV och film är två format som båda två är användbara inom spelfilm. Jag tycker att det är en grov förenkling att formatet inte har någon relevans alls för bildberättandet. Det är som att påstå att färg kontra svartvitt inte hade det. För mig är formatet och utseendet i en film en del av berättelsen. Något annat är otänktbart...för mig. Vissa konstnärer väljer att arbeta med kol och andra med oljefärger. Men för att kunna förmedla det som Mona-Lisa förmedlar var DaVinci tvungen att använda oljefärg (eller motsvarande). Tavlan hade inte varit densamma om den hade ritats med kol. På liknande sätt tycker jag att en regissör har olika format för att förmedla sin berättelse på, där det (optimalt sätt) är ett aktivt och konstnärligt val som görs av konstnären. Naturligtvis kan budget också spela en roll (och gör det ofta) för valet av format, men i en ideal värld vill jag se att det är olika berättartekniker som regissören har till sitt förfogande. Vissa regissörer väljer ju att ha olika format i samma film, exempelvis 35mm och Super8, film och DV, live och animerat, etc. Detta tycker jag är mycket intressant och (valet av olika format) är definitivt en del av berättandet. Jag kommer att aktivt vilja välja mellan olika format för att förmedla en känsla eller en antydan, oftast mellan svartvitt och färg. Men jag kan även tänka mig att använda DV blandat med film (så som Danny Boyle gjorde med 28 dagar senare) för att göra en markering i berättelsen. Ett användningsområde jag kan se för DV-tekniken är POV-tagningar, för att få den där fullständiga subjektiva upplevelsen av vad en person ser. DV påminner ju till sitt utseende mer hur våra ögon uppfattar det. Ett annat användningsområde är känslan av övervakningskameror i vissa bildutsnitt, som kan förmedla en speciell känsla. Det finns säkert fler användningsområden...

Jag har framkallat 31 meter reversalfilm (E100D) genom Andec och med frakt kostade det 46 EURO.

Vilken bra start celtic ;) Kanske för att den en stilbildare och har lagt ribban för allt som kom efter i genren. Dessutom är manus, regi, foto, design och framför allt skådespeleriet i toppklass. Det är stillheten och den försiktiga framåtrörelsen som gör filmen så otäck, parat med det dunkla fotot. ALIEN är betydligt mer skrämmande än någon annan film i serien (och överhuvudtaget i genren) darför att den utnyttjar åskådarens fantasi; less is more. Jag kan inte komma på en annan film som fångar den klaustrofobiska känslan bättre; att faran är överhängande och kan dyka upp precis var som helst när man minst anar det. Det är kombinationen av kulisserna, fotot och skådespeleriet som ger detta.

Det lär jag ju göra eftersom jag spelar in på dan ;)

Jajjamän. Filmkamera är det som gäller :) Tack för svaret Pace. 3 bländarsteg lät lite mycket. 1.5-2.5 låter mer rimligt.