BelGarion Raptor

Läste manuset. Funderade. Kommer med konstruktiv kritik... Fin liten story det där. Man ska alltid läsa manus och samtidigt föreställa att man ser det som film. Man ser brister bättre då. Verkligen en KORTfilm. Jag skulle gärna se att folk pratar lite mer. Just nu speglar manuset endast det pratet som krävs för att tittaren ska fatta filmens "skelett". Det finns inget kött att njuta.. Låt oss säga att i första delen, då de snackar om artikeln. Släng i lite mer dialog t ex att de spekulerar i vad de skulle göra om de skulle vara rika o framgångsrika. Eller att en påminner huvudkillen om hans pengardröm eller nåt. De kan snacka nåt mer när de går i korridoren och att en säger nåt som påminner huvudkillen om artikeln. O då går han tillbaka.. Sen lite kameravinkel tips. Både provskrivningen i klassen och de där pluggklippen MÅSTE man filma i rörelse (med steadycam helst) Glideffekten i de klippen tjänar två syften. Först ser det snyggt ut och kontrar bra de statiska bilder. För det andra ingjuter liten rörelse i sidled lugn och harmoni vilket är väldigt bra i just de klippen. I pluggsekvensen kan du blanda glidbilder i semiavstånd med statiska (fasta) närbilder på honom eller böcker, pennan osv.. Musiken. Filmen har potential (om man bygger storyn med fler färger) att bli visningsbar även utanför hemmet så strunta inte i musiken. Jag tycker att musik ska finnas lite grann i provscenen men säkert i pluggsekvensen. Om du "köttar" till manuset (dra in t ex konfrontation med en tjej i klassen eller nåt) så finns det säkert fler ställen att skjuta till musik. Leta på nätet efter gratis musikstycken som man kan använda i filmer (oftast ska man i eftertexten nämna vart man hämtade det o that´s it).. Jag föreslår också att läsa genom hur man skapar filmlooken (finns här på forum) för att undvika den bleka semestervideo-känslan.. Lycka till..

Om den inte behöver vara mekanisk eller syns lite i bild så gör den själv. såga ut konturerna på en vanlig bräda, limma till lite sidstycken, måla hela rasket svart, häng till en axelband.. och klart..

Du äger inte filmen du gjort.. Hälften av filmen dvs musiken är inte din vilket förstås skapar en hel del turbulens.. dessvärre.. Att fightas med STIM o alla andra copyrightfolk är som att trampa vatten.. här snackar man dollar.. Vi undvek all copyright med att framställa vår egen musik.. Nu i backspegel så sparar vi förmodligen mer på det än om vi hade snott musiken.. Frågan är om du bör sälja din film om du inte är klar med copyrighten. Rätt som det är så är det fel människa som köper den o så är hela rasket igång igen.. Kontakt med radio o tidningar får man enklast genom att man knackar på hos deras kontor. Leta på nätet eller i kommunkontoret..

..men.. Jag läste manuset sakta, föreställde scenariot as I went along.. plockade in musiken då o då, växlade mellan färg o svart o vit.. osv En sak som jag blev orolig av var att hela filmen börjar mitt i någonting, sen kommer det till flera nya trådar (flickan) och det känns som att jag som tittare borde först bli klara med vilka de killarna i början är innan det kommer in flera människor.. skulle man kanske flytta flickans del lite bakåt och hålla kvar de två killarna från början (så man kommer in i filmen).. ..en annan sak var att handlingen kändes lite speedad (dvs påhastat). Iofs vet jag inte i vilken hastighet filmen flyter men av manuset bedöma så finns det inte så mycket av "Theme" el "Moods" scener (Scener där känslan förlängs t ex svepande naturscener, närbildsscener av lokalen el området osv) ..för att verka som en riktig XXXX så kommer här en MEN till.. : )) Vissa delar av manuset är väldigt fint upplagda t ex tjejen som gråter och O snarkande. För att du ska få ut max av sådana upplägg är kameravinkel viktigt. Jag såg den scenen bara på ett sätt. Kameran filmar gråtande tjejen och zoomar ut långsamt tills O´s huvud kommer in i bild, Bakåtlutad med öppen mun o snarkandes. På det sättet har du först fått tittaren att se gråtande flicka och sen smidigt tagit tittaren med fram till avvikelsen dvs O reaktion över det hela.. Det finns många ställen i manus där jag känner att man kan vrida känslan i händelserna med ljus, kamera och ljud. Verkar vara väldigt strongt manus och jag önskar dig lycka till med det..

Second biggest mistake... är att "övergöra" saker. Man är alldeles för entusiastisk, alldeldes för noga, alldeles för omständig osv. När man beskriver i manus (el screenplay) måste man dra en linje någonstans. Vad ska stå med i manusbeskrivning, vad ska stå med i detalj, vad beskrivs i "mood" (rummet har ett medeltids Castelvania mood), vad bör inte stå med i manus (böckerna på bordet stod ovanpå varandra, nederst en röd bok, sen en grön, sen en liten o överst en blå men tunn bok) om inte handlingen kräver att det finns detaljerat. När man ändå inte befattar sig med enorma summor cash (vid vilka man helt enkelt kan detaljera rubbet) så måste man lämna lite skaparglädje även till själva filmningen och sammanställningen av scenerna. Skriv i manus endast det som måste finnas, vad händer och vilka som gör vad. Resten kan man beröra i övergripande ordalag (Ska man ha medeltids svärdsduell så passar det i grönskande slottspark men inte på Sergels torg vid lunchruschen).. Och ha kvar gnistan då ni senare springer runt som höns på olika inspelningsplatser och sliter o släpar allt som kommer loss för att skapa "magi" ..

Skulle gärna hjälpa dig men dessvärre vet jag inte heller hur man kan gå tillväga. Däremot kanske jag kan ge dig några ideér att pröva om jag berättar hur vi tänkte sprida våran film utomlands.. Vi spelade in våran film i Estland och nu när vi har kommit dithän att det börjar bli dags att sammanställa dvd och börja sprida den. Här är lite av den tankegången vi spirar på .. Först har vi en bra kontaktnät med estniska kompisar som känner andra och bland dem har vi t ex en radiopratare, en tryckare, en webbare, en bokhandelsarbetare, några butiksinnehavare och flera studenter. Alla dessa kan i sin tur ta tiotal färdiga dvd skivor och sälja där de är. Har man tur så kan man prata in sig hos nån videouthyrare eller audio/video butik, ta dit en låda filmer, sätta upp en liten box bredvid disken eller nåt och sälja s a s allt eftersom. Radioprataren är guld värd vid en sådan deal eftersom han kan basunera ut det i etern.. : )) Jag erkänner att jag först var lite anti mot ett sådant sätt för det kändes lite zigenaraktigt att springa med sina filmer från affär till affär o kränga men tydligen är det det vanligaste sättet att sprida sina verk för fattiga konstnärer. Jag planerar att ge ut en barnbok till sommaren och där är det samma sak. Antigen går du till storförläggare o får din lilla procent eller så trycker du själv i en tryckeri o skickar dina böcker själv till olika affärer.. Jag föreslår att glöm nationel spridning i hela landets storlek. Börja med egna kommunen eller länet. Försök få till en intervju i tidningen eller radio (jag hade en halvsida i lokaltidningen vid hemkomsten o än idag hälsar folk gladeligen).. Prova sätta upp en liten box i lokalaffärer (prova affärerna där expediten är vid disk och inte de där det finns separata kassor. Det blir för omständigt att sälja varor som saknar streckkod).. Lycka till..

Jag har en Amilo 2,6Ghz 256Mb 20Gb .. till det köpte jag ex hårdd på 160 Gb Firewire.. Jag sparade filmfilerna på externa, runt 30 Gb. Klippte, renderade och sparade (alltså hela arbetet) allt hela tiden mot den externa.. Inga problem.. Inga framedrops ens.. Däremot är laptop rena stenålder i RAM så renderingstiderna var hemska..

Jag fick en helgalen idé. Ok, säg att man gömmer sig bakom en hög med jort, värsta kriget och nån skjuter mot en. Nu så krävs det att precis vid jordhögen så flyger det upp lite jord så som att det är kulor som träffar högen. Allt som oftast så flyger den lösa jorden inte runt skotträffen utan rakt upp.. knepigt men sant. Då får man väl använda sån fysik.. Ett sätt är att låta trycket komma innifrån jordhögen. Gräv ner en smal slang och bilda en liten "tratt" av jorden runt den. En gång till. Slangen ska vara säg 1 cm nedanför jordmånen och utslagshålet ska vara konisk ner mot slangändan.. ok? så, sen fyller man tratten med löst jord och några lite större bitar. täcker och maskerar.. Andra änden av slangen kan man blåsa i, koppla på en fotpump eller om man vill ha större tryck, en cykelpump (sån med fotstöd). Den ger skaplig tryck för ändamålet. Cykelpump kan man använda då avståndet är långt dvs slangen är lång. Säg att man vill ha flera sådana träffar i rad. Ja, antingen kan man ju duplicera tekniken i oändlighet eller.. ... Nja, jag har inte löst det än.. men det måste gå.. :)

Visst låter det kul.. :) Här jag bor har vi turen att det finns en av Sveriges största trampolinföreningar. I våran sporthall finns alla linor o senor uppe i taket.. Kolla med skolors sporthallar eller fritidsgårdar.. De brukar ha romerska ringar, rep o sånt hängandes .. ett annat sätt är att prova nån sportaffär som har linor, hakar o annat klätterutrustning. Försök få de med på ideén att låna ut grejor för filminspelning. De kan ha bra tips om hur man spänner på sig selen eller nåt.. En sak till som jag kom ihåg. När man vill spela bluescreen utomhus så har man oftast inget tak att hänga ifrån. Däremot finns det skyliftar (oftast monterade på släp eller lastbilar). Prata med någon som har en sån och har du tur så lånar de ut det..

Jag var på bio en gång och det var nån sorts karate rulle. 2 timmar. Bra film och man levde verkligen in i hjältens roll. Jättebra film.. När jag sen gick hem spelade fantasin vidare i mitt huvud. Jag gick med långsamma lugna steg, var beredd på hundratals bad-ass-muttafukka-ninjas som kunde hoppa fram från träden, bilar, avloppsbrunnar.. Jag kände som att vad än händer så kommer jag klara av att hoppa jämfota upp på biltak, om nödvändigt även i slow mo.. Den känslan höll i hela vägen hem från bion.. Jag gillade den känslan.. För att prova på sån typ av suggession gick jag på bio på nytt. Den här gången en snyft-romantisk drama.. Häftigt.. När jag gick hem den gången var jag hjärteslitande romantiker. Alla som jag mötte förestälde jag olika situationer att nån ung dam faller och stukar foten o så är jag där, tröstar, fiolerna spelar i bakgrunden, hon är ensam o hjälplös.. eller att en annan ung dam är i nöd o jag rusar till undsättning, håret flygandes i luften, klarblå ögon som heljus framåt, hela orkestrar spelar i bakgrunden osv.. Känslan var rätt kul.. Dåså.. Varför inte prova samma trick vid motiveringen till rollbesitning.. Om scenen kräver en rysk helgrym u-båts kapten med namnet Vladimir och ärret tvärs över ansiktet och som kan strypa ett lejon med ena handen och samtidigt lossa lastbilshjulbultar med andra medans han småler så guldtanden syns så låt skådisen sitta o stirra på motsvarande filmer timme två innan.. Jag lovar att han har mycket lättare att spela rollen.. : ))

Jag skrev lite om flying karate på scenografi rubriken (kan vara till nån hjälp) Fightingscener är en konst för sig. Oavsett om det är independent eller hollywood filmer. Jag gillar att se bra fightingfilmer iblan och ibland vill jag se annorlunda slagsmål. Grunden är dock samma ovasett om filmen är en parodi eller seriös drama. Som många innan mig har sagt hänger allt på koreografin. Alla medverkande ska ha ett program att utföra, rörelser ska utföras i tur och ordning och i samverkan med andra. Tips att titta på filmer (sekvenser) och att lära sig stagefighting på kurs är utmärkta förslag. Jag tänkte på att om man däremot inte har tillräckligt med tid t ex och vill få saken ur världen måste man ta till lite enklare knep. När man tittar på fightingscener i amatörfilmer så slås man oftast på att de olika klippen inte hör ihop. I den ena får man spark i ansiktet och nästa sekund håller man sig om magen. En annan aspekt är kameravinklar, som altför oftast är antingen för långa (så att själva aktörens rörelse hinner sjunka i tempo innan bryt) eller för korta (klipp på klipp på klipp osv). Det är iofs redigeringens uppgift att fixa men oftast finns det inte bra råmaterial att använda sig av. Så att tillbaka till tagningarna. Öva in slagserier mellan tre och sex rörelser. Det är tillräckligt att tittaren ska få bilden av fighten men utan att aktörer utspelar sig. Kan tänka mig att typ fyra till sju sådana serier är tillräckliga (beroende på hur stor tyngd fighten har i manus). Sen är det ÖVNING som gäller. Tänk på de olika serier och försök inte memorisera hela fighten. Risken är att ni sabbar alla serier bara efter första smällen. När det gäller kameravinklar så tycker jag att även om många vinklar är bra bör man inte filma vinklarna från samma avstånd. Det är just avståndet till kameran som är dynamiken inte vinklarna. Ha gärna helkropps distans som man varvar med close-ups som ansiktet, näven, foten el dyl. I härlig amerikansk anda kan hjälten i fighten kasta ur sig kvickheter mitt i fighten i extrem close-up. Sådana bryt skapar naturlig övergång mellan fightningsserier. Sen är jag en slow-mo lover.. Kör en serie där den avslutas med en rundspark t ex. i slow-mo. Byt vinkel till marknivå mitt i svingen så tittaren uppfattar sparken som samma, Slow.mo där med. Lägg till mystisk vindljud. I nästa sekund close-up på skurkens ansikte då han i normal fart träffas av foten.. Pang.. klockrent.. : )))

Hej.. jag igen Tänkte vidare på det där med att falla långt bakåt. Förut så beskrev jag hur det är att flyga genom väggen. Tillägger att kameran byter vinkel exakt då stuntmannen träffar väggen. På det sättet ser man inte att väggen egentligen inte finns där. Man kan filma en närbild direkt efter mot en riktig vägg... Men nu tänkte jag beskriva hur man kan filma flygande karatekille. I martial arts filmer hoppar man ofta upp i luften o kickar sådär tio ggr på huvudet av den andre innan man landar. Jahah, filmtrix tänker alla. Jovist men hur. Jag kom på ett sätt då jag var med och kollade hur lokal trampolinförening övade i sporthallen. Man har en sele som fästs runt kroppen och vars linor löper upp till fästanordningen i taket. Tränaren i sin tur håller i linorna och drar de så att hopparen blir kvar i luften så länge som behövs. Häftigt. För att använda den tekniken i film kommer in en annan stor uppfinning. nämligen Bluescreen.. För att bluescreen ska fungera krävs två tagningar. En tagning där aktivitet utförs framför en bluescreen och en med bakgrunden. Viktigt är att om man vrider eller ändrar kameravinkel/läget under tagningen måste samma sak även göras i den andra tagningen. Ljuset är också viktigt (man borde använda sig av ljusmätaren för att vitbalansera rätt). Asså, säg att vi har två killar där den ena är skurken och den andra martial arts master a la mystic ninja.. :) Hjälten spänns fasti selet och rörelsen går ut på att när han hoppar upp ska han sparka skurken i magen, sen i huvudet och slutligen när skurken faller framåt så landa på hans rygg.. Först sätter vi upp bluescreenen (finns massor av info på nätet hur man bygger en bluescreen. Linorna som håller hjälten binds in i blått tyg (samma som bluescreen). Belysning ska vara från bägge sidor så att linorna inte får skuggsida da den mörkare kan synas genom bluescreenen.. ÖVNING! Öva in höjden, koreografin noga så bägge vet hur tagningen genomförs. Meningen är inte att hjälten ska hoppa upp o dingla i luften utan ska mjukt få uppfart och smidigt landa. TIPS.. Om man inte lyckas med ljussättningen (det ser väldigt tillgjort ut med två layer. Bakrundsljus går inte alls ihop med sporthallens gula ljus) så prova filma även bluescreen ute i naturen. Selen kan man kanske låna nånstans eller bygga själv (samma sak med ryggplatta osv). Ljussättningen blir säkert enklare plus att man kan dra nytta av ev vind, sol osv (OBS! Man måste fortfarande belysa snören så ingen skuggsida bildas) Som ovan, vid färdig montage kan man dra ner tempot lägg till ljudeffekt och voila, another matrix clip.. :) Kommentera gärna, jag kanske är helt ute o cyklar med mina ideer.. : ))

Kom o tänka på gamla fighting-filmer. De där med flygande karatekillar o "power"-slag då motståndaren flyger tio meter bakåt osv. Jag har själv funderat på hur man skulle kunna filma sånt och dessutom lura tittaren. Här är det jag har att föreslå: Att flyga baklänges. 1. In i väggen. SCEN: Slagsmål. Ena killen gör en rundspark eller attackslag framåt och motståndaren flyger av träffen bakåt och krockar med väggen eller flyger rakt genom det. Som oftast är, har stuntmannen en kabel fastsatt på ryggplattan, som vid aktivering drar stuntmannen bakåt mot väggen. Här är det några saker som måste stämma. Tajmingen träff/aktivering. För att stuntmannen ska flyga genom luften och inte släpas längs marken är det viktigt att stuntmanne hoppar upp vid träff. Oftast repeteras slaget-hoppet-aktiveringen in på det sättet att det passar rent goreografiskt in i slagsmålsscenen. Väggen då. Kraften från aktiveringen är ganska stark och stuntmannen har betydlig hastighet när han når väggen. En lösning på det är s k FakeWall mao väggtapet och inget annat. På en sektion av väggen finns det träram och endast spänd tapetgenom vilket stuntmannen flyger. Bakom tapetet ligger madrasser, kartonger el dylikt. Beroende på hur lång är flygsträckan och höjden anpassas även mängden madrasser. Även bassänger har använts då sträckan och höjden hade varit alltför stora att kunna fånga stuntmannen säkert. Hur fungerar det i praktik. Nåväl, först och främst ÖVNING.. Öva på ramla, hoppa, koreografi osv. Ramla teknik kan man öva på lokal kampsports-förening. Ryggplattor kan man ev låna från gym eller knåpa ihop själv. viktigt med axelstöd och öglan bak.. Vidare så krävs det en icke tänjbar lina (eller stark tjock snöre). Snöret fästs vid ryggplattan och andra ändan träds genom tapeten (här kan man för säkerhets skull spika några tunna plankor i kors bakom tapeten så att snöret inte flyttar på sig, men när stuntmannen flyger genom tapeten, de bryts av). Andra sidan läggs mattor och mjuka saker för att dämpa fallet. Vidare så kan man dra snöret genom ett block så att de som drar i snöret inte behöver vara bakom tapeten (och inte se något) utan bredvid scenen och därmed kunna följa tajmingen bättre) Igen, Öva Duktigt innan ni sätter tapeten på plats eller börja filma. OBS! Försök inte åstakomma 15 meters flygningar. Effekten uppnås direkt då man passerar vanlig falllängd. Sträckan som är sådär tre fyra meter ser i slow-mo jätteläckert ut. Lägg till en fläkt som låter kläder fladdra och du har en kanon matrix sekvens.. : ))) OBS! Texten ovan är för inspiration endast. Jag är inte expert på stunts så tänk sunt förnuft.. : )))

Jag håller med att ibland är det bättre att hyra grejorna än att köpa dem. Som så många andra ting i livet så vill man ha det senaste och bästa. Dessvärre är det oftast alldeles för dyrt, spec när det gäller film. Man tror gärna att det räcker med en dv kamera så är allting fixat. Ju kompaktare desto bättre. Det kan stämma! Med en blytung supermanus så blir filmen sevärd och bra även om den är gjord på en 2000.- kamera med rubbet inbyggd. men.. Tittar man på t ex kockprogram så tjatar de hela tiden om bra råvaror, att det är viktigt att ha färska grejjor, att man mal peppar själv och inte använder färdigmalet. Varför? Ju, för att med bra råvaror blir resultatet det bästa. Ni håller väl med att även ett bra recept smakar öäk om ingredienserna var halvdåliga från början. Vad gör man då? Pengarna räcker inte till för bra kamera, stedycam, mickar, belysning, monitorer, ljudbord, rökfläkt och hundra saker till. Ja då kryper man till korset och erkänner att antingen hyr man saker eller så sänker nivån. Att hyra utrustning kan vara klurigt men inte omöjligt. Jag har faktiskt aldrig gjort det (jag har bara gjort en film) men kan tänka mig att följande sätt är möjliga: *Filmklubbar. Ingå i en filmklubb och få hjälp genom det *Direkt hyr, Skriv hyreskontrakt och använd grejjorna *Få sponsorhjälp. Låna, hyr grejjorna genom en sponsor som i sin tur får del av kakan *Uppdragskontrakt. Du gör filmen till någon genom tredjeparts teknik. T ex beställer firma X filmen av dig och de skriver hyreskontrakt med lånaren Y Viktigt. Hyr endast det du verkligen behöver. Lägg upp inspelningsschema så att vissa saker som behövs i vissa scener hyrs endast för de scenerna el dagarna. Kolla först att du inte kan få saker nån annanstans (t ex belysningen kan man alltid samla ihop från kompisar eller vänner.) LJUD. Det finns massor av garageband som inte hörs. Om du vill ha filmmusik så låt dem skapa det, de får massor av PR genom din film och du kan i sin tur använda deras ljudutrustning för att förrutom musiken skapa ljud effekter eller dylikt. Då sparar man in på hela ljudbiten (samtidigt får man ljudsidan fixad av riktiga musiker).. Lycka till

I filmen Saaremaja använde jag två 500w byggstrålkastare m stativ (just de från rusta) och en 250w handstrålkastare.. Knepet att få ett mjukt ljus istället a la nyhetsstudio är hur man skuggar lamporna. Vi shootade utomhusscener i mörkret och jag insåg direkt att ljuset var alldeles för stark och skarp. Jag tog två assistenter och de fick plocka nävarna fulla med hö. O så fick de stå med höet framför lamporna (bilda liten höfilter med två händer) på en viss avstånd (tror det var halvmeter). Effekten blev att ljuset dimmades något och olika ståer av höet bildade en diffus mönster på belysta ytorna. Man kan säkert dimma flera olika sätt, prova t ex med vanligt vitt papper, typ tjockare än faxpapper.. En annan viktig punkt är att vad belyser man egentligen. Om man filmar i mörker så räcker det inte att belysa skådisarna.. I filmen så finns det en sekvens där tre fiskare närmar sig huset. Visserligen belyste jag dem svagt med lampa 1. Lampa 2 låg på marken bakom de och belyste svagt ängen bakom de. Lampa 3 belyste husväggen jämte de. Det är viktigt att tänka på att även om man belyser "central point of action" (det som händer) rätt så måste man skapa s a s en ram runt det också.

Även om jag inte är stuntman eller ens varit nära en så funderade jag på det lite och föreslår följande.. Först och främst: STUNT ÄR FARLIGT. Det absolut viktigaste i alla stunt är att man övar väl och förebygger alla möjliga farliga moment. Det finns olika sortens stunt: fighting (alla karatesparkar, slagsmål, tom örfilar, krokben osv), Falling (fall från fönster, broar, rörliga objekt, multifall mao fall i flera moment), Car stunts ( kraschar, krockar, rally osv), Pyro (smällar, fyrverkeri, bränder, brinnande människor osv), Position (att befinna sig på farliga platser som byggnadsväggar, rörliga lastbilsflak, tågtak osv.).. tror det var det mesta.. Oftast är stunts kombinationer av flera olika kategorier. Det viktiga är att när man konstruerar stunts, att man gör skillnad på vilka säkerhetsåtgärder som gäller för DE OLIKA DELARNA i stuntsen. Jag beskriver en stunt som användes mycket i gamla western filmer. Stunten är att falla från andravånings balkong rakt på gatan på rygg. Scenen filmas oftast i tre steg: 1 kamera är på balkongen, följer hjälten/skurken från innifrån till balkongkanten (som brister) och mannen börjar falla.. 2. Kameran är nere på marken (nära marken) och följer mannens fall uppifrån ner (kamerans nederkant är underförstått marknivå) 3. Kameran är i manshöjd och filmar den skadade/döda mannen på gatan.. Och här är sättet man gör det på: i tagning 1 så har man förberett balkongkanten genom att såga spår i räcket så att även vid liten kraft faller den i bitar (stuntmannen känner nästan inte att räcket var där).. Om man däremot filmar manne bara FRAM TILL räcket så sågas den inte utan istället stödjer den utrusande stuntmannen vid tagningens slut. Farten är viktig att anteckna eftersom följande tagning binder ihop scenerna.. tagning 2 (marknivå) Här ska mannen alltså flyga hjälplöst från andra våning ner på marken. För att ingjuta tittarna att det verkligen är marknivå och att det inte finns tio madrasser nere ställs några extras runt nedslagsplatsen för referens. De skjuter och slåss som vanligt.. Stuntmannen faller på fyra - åtta lager kartonglådor. OBS! INTE BANANLÅDOR. Här används typ flyttlådor eller större lådor. Mellan lådorna lägger man lager av tyg. Antal lager bestäms av fallets höjd, hastighet och stuntmannens vikt. Man gräver alltså en grop som tar alla dessa lager lådor så att översta nivån är samma som marknivå. Över alltihopa rullar man en cover-tyg som är helt lik övrig mark runtomkring (detta endast om man ser marken tillfälligt innan nedslagningen, annars tydligt markerad tyg med ant. kors i mitten eller utmarkerade kanter) tagning 3. Här är inget konstigt, man filmar skådespelaren (inte stuntmannen) som kan spela dödligt skadad som om precis skulle ha landat (i redigeringen klipper man de tre scener ihop i en följd så att allting stämmer) När skådespelaren dunkar i skallen eller överdelen i närbild så låt han hosta fram lite blod ur munnen (intygar tittarna att hoppet var autentiskt).. Räkna med att det går åt lådor utav bara XXXX för innan själva filmtagningen ska stuntmannen och stunt coordinator gå genom alla möjliga hastigheter, utkastsvinklar och dylikt så att stuntmannen vet exakt att så backar jag, så faller jag och så här ska kroppen vinklas eller vridas. OBS! Vid fall-stunt ska stuntmannen alltid falla ryggen först, huvudet pressat framåt bringan, armana utsträckta och benen ihop (fallteknik kan man lära sig i kampsporter). Detta ovanstående stunt exemplet användes mycket i filmens barndom. Idag används oftast luftfyllda madrasser som har hål i sidorna stora som nävar. Luften blåses in konstant och när stuntmannen störtar i madrassen skapas mjuk motstånd som fångar hastigheten väldigt snabbt men motarbetar inte fallet. Nämnas kan också att stuntmannen har oftast en hel del skydd på sig. Till exempel vid fall stunts så har man ländryggsskydd (som en gördel runt nedre ryggen), whiplash-skydd (hudfärgat nackförstärkare, späns runt axlarna) och små armbågs och knäskydd (under kläderna).. Jag rekomenderar att när du ska skriva in stunts i filmen, försök specifisera så bra som möjligt vad du vill åstadkomma och sen kontakta nån filmförening eller studio. Det finns oftast en stunt coordinator som kan ge bra tips och råd. Hoppas det hjälpte lite, teoretiskt kan jag fundera mer på ämnet om du skriver vilken typ av stunts du är intresserad av. Lyssna inte blint på mig, som sagt jag utgår ifrån sunt förnuft och har inte sysslat med stunts tidigare..

Vilket snilledrag att shoota filmen med gult filter. Delar av filmen ser ut som 16mm ju.. tänk att den är gjord med xl2.. Oftast faller amatörfilm på "semesterresan"-känslan. Filmen är för ljus, för skarp, för skakig, för platt osv. Oftast tar man det som nödvändigt ont.. dessvärre.. Tills nu. :)) ..jag är väldigt imponerad av filtereffekten. Jag håller på och startar manusarbetet till en längre drama och efter att ha sett scs04 effekten ska jag börja forska djupare i hur filter fungerar. tack för tipset och inspirationen..

Lite väl stor fil för en teaser. Tänk om man har modem.. över 200 megg att ladda ner.. Kan du inte konvertera teasern till wmv som de övriga?

nåväl, jag har iaf skickat iväg ett band idag. Ringde till DHL och frågade om det gick att skicka till Tyskland utan flyg o visst går det men det skulle ha blivid tokdyrt. Dessutom tar de inte försändelser från privatpersoner. Så tji fick jag Ringde sen till Schenkers logistic för att kolla med dem. Där undrade de om jag var riktigt frisk för att för det första så börjar "pallplatserna" från 100 kg och isf skulle jag få betala rätt saftigt. Dessutom, så tar de inte heller privatpaket.. Tillbaka till Posten då. Kundtjänst bekräftade att det är bara flyget som gäller. Alla paket röntgas inte utan de gör s a s stickprov. 1 på 1000 o så (inom EU). Inte heller behöver man tulldeklarera om paketet rör sig inom EU vilket var ju bra (stickproverna är rejält mycket oftare när paketet går över EUs gräns) Så jag packade bandet i en sån mjuk kuvert och skrev på att innehåller videoband och att no commercial value o så iväg.. 98 spänn (hmm, rätt saftigt ändå.. jag måste ju ändå eventuellt skicka beta bandet också) så så var det med det..

Håller med att trailern med speakerröst "suger". Den gjordes av min lillebror och en av hans polare, och de skrattade rätt länge efteråt. Min tanke var främst trailer 1 som ligger sist i listan (heh, webmaster är estländare) som fisar s a s själva filmen (i filmen finns inga textrutor) trailer 2 är syrrans skapelse och gjordes mest för att kolla om man kan (och hur) trolla o skoja till det i Premiere. Rätt kul med a la 1920 snabbfilmen i mitten.. Dessvärre är jag inte så bra på trailer. Som jag skrev vid trailer 1 så är trailer en svår bit att fixa. Men jag håller med, man får uppfattningen att filmen är enormt seg och långsam. Jag har skrivit det i min filmmapp (för kommande film 2007) och ska fundera på det.. tackar..

Hej. Har en brådskande fråga. Jag har hittat några intressanta festivaler i Tyskland, Polen och Finland som jag tänkte skicka min film till. Dessvärre läste jag i en hemsida eller forum, kommer inte ihåg, att om man ska skicka en VHS band för preview så ska man absolut inte skicka det genom Posten eftersom de skickar all post som Airmail (med flyg) och då röntgas alla paket vilket kan förstöra filmen. Hur ska jag skicka mina filmband då? Har någon skickat filmer på VHS till utlandet och hur har det gått? Hur borde jag skicka, har funderat på DHL men det verkar hiskeligt dyrt. Pliiz, hjälp till. De olika deadlines kommer allt närmare.. Tackar

För att vara hjälpsamma för nya amatörfilmare här på forum är ni förvånandsvärt långsamma. .. det var väl bara det..

Mer om filmen och filmveckan kan man läsa här http://www.hot.ee/saaremaja

Filmen var vår första och vi visste egentligen inte vad vi gav oss in på. Det enda vi ville var att göra så bra vi kunde och att om möjligt hålla oss till rätt rekvisita och platser. Varför vi valde just Estland och Ösel är för att jag själv kommer därifrån. INte från Ösel då men Tallinn. Eftersom jag o syrran med respektive ändå skulle semestra i Estland bestämde vi att då provar vi börja filma där. Problemet med att filma på "bortaplan" är att man vet inte vart man ska gå eller vem man ska prata med. Att fixa kontakter måste man därför göra i förväg. Alla mina kontakter som har med fimen att göra hittade jag på en estnisk room i WINMX p-to-p programmet. Hoppas inte att alla springer benen av sig för att räcka en hjälpande hand. Merparten är oftast inte intresserad. Jag började diskutera med tre fyra st som senare utgjorde hela min kontaktsspindelnät i Estland. Ösel valde vi för att en kontakt hade sommarstuga där, det var smidigt att bo där under filmveckan. Och Ösels natur passade väldigt bra i filmen. Till rekvisita. Först kolla om dina kontakter eller deras vänner/familjer har kläder som du behöver. Det är alltid enklare att låna än att hyra. Eller kanske köpa. Bröllopsklänningen är faktiskt köpt i tre delar från Myrorna.. Fiskarkläder hittade vi hos grannar och deras grannar på Ösel. Värre var med gamla finkläder. I sista stund knackade vi på Ösels Stadsteaters dörr. Efter lite spring o telefonsamtal till kommunen och stadsledningen (om vilka vi var och vad vi ville) kunde vi komma ner i teaterns kostymarkiv.. Att hitta passande kläder var plötsligt inget hinder.. Det fanns kläder för att göra hundra filmer om vi ville. Kläderna kunde vi hyra för en vecka för 25 eek/st (ungefär 14 SEK/st). Vi hyrde runt 10 olika plagg som räckte gott och väl Platser. Värre än kläderna var att hitta trähamn, gamla träbåtar, fiskenät, liten bonnastuga med vasstak, bygunga osv. Här är kontakterna ovärderlig hjälp. Andra dan vi var där gick vi till byns affär, köpte några flaskor starköl och hälsade på gubbarna som alltid sitter vid affären. Vi korkade upp och bjöd gubbarna på bärs. Det gick inte länge innan jungeltrumman gick i högvarv och nyheten att filmare har kommit till byn och att de letar efter olika platser. Dan efter hade vi såväl hamnen, båtarna, alla nät och lådor. Nu saknade vi stugan och interiörprylar. Återigen hjälp från de lokala. Samma kväll cyklade en trött bybo till våran stuga för att meddela att vi kunde fråga Ösels friluftsmuseum om hjälp. De har stugor i alla storlekar och alla är fulla av gamla saker. Sagt o gjort. Mycket riktigt hade även de hört om oss och vi fick låna hela museet (de stängde inte museet men vi fick ta grejor och flytta på de osv) för två dagar för 500 eek (350 SEK).. Onödigt att säga att jag nästan pissade på mig av lycka.. :) VIKTIGT! Kom ihåg att det är småsaker som kan sabba det mesta. Först och främst så fixade jag fram mat för 15 pers en vecka. Det var inte billigt, men inte så dyrt heller. Leta upp nån grossist, där får man alltid billigare grejor. Vi fick även 10% rabatt av slutpriset för att stället nämns i sluttexten.. :) VIKTIGT! Var inte rädd att din film inte är fullskalig Hollywood utan en liten kortfilm. SYNS, det kan hjälpa dig att hitta bättre lösningar och nya kontakter. UNder tiden vi var på Ön han vi med att vara på lokalradio och i tidningen.. : ))) (Meningen med det är att till sommaren kan vi komma dit och visa upp filmen som förfilm under en vecka i stadsbion.. :))) Budget var nästan obefintlig. Vi hade pengar för att resa men vi visste att vid en större utgift skulle vi vara tvungna att backa. Biljetter till Ösel för 15 pers betalade jag men alla betalade själv bensinen dit och hem. Inte dyrt.. Maten var dyrast, men man klarar sig utmärkt på burksoppor och grillkorv (potatis, mjölk och grönsaker köpte vi från grannarna, billigt) Kläder, platser, som sagt inte dyrt (men ge inte upp, du får springa o ringa som en liten råtta ett tag).. Utrustning: Kameran fick vi låna från en universitet genom en bekant (kontakter igen) och den var en stor Canon något.. DV (filmaren som var den ende som fattade sig på alla knapparna följde med till Ösel.. det var hans sommarstuga och han hade tre veckors semester.. :))) Inga kostnader där utom dv band.. Lampor, sladdar, vissa delar av rekvisita köpte jag på Jula innan resa.. inte dyr heller.. Reskostnader bensin till hamnen och biljett till Estland.. Eftersom vi ändå semestrade där så blev det inga reskostnader egentligen, men vi brände en hel del bensin för att vi kryssade ju fram o tillbaka tvärs över hela landet.. VIKTIGT! Om du har fått hjälp av frivilliga och välvilliga människor glöm inte att tacka alla. Alla som hjälpte till med filmen på Ösel och annanstädes har fåt hemskickat tackkort (en kontakt har egen tryckeri) och alla i filmcrew fick egen t-shirt (filmens såklart), Filmaren som gjorde ett hästjobb fick även 4-liters wiskyflaska på gunga.. : ))) (inte så dyrt där) Förstås så får man ordna en afterparty för hela filmgänget, vilket blev lyckat.. Slutligen, svenskarna reser en hel del. Passa på att filma sekvenser eller hela filmer även utomlands. Ofta finns det enormt snygga platser och scener utomlands (behöver inte vara Nya Zeeland, prova t ex Rumänien (Transylvania)) Möjligt att min första film är katastrof och det är bara jag o syrran som tycker om den. Men det är inte det som är poängen. Under sommaren 04 gjorde jag något som jag bara hade svagt hoppats om, provade något helt nytt, hoppade i djupt vatten osv. Och det gjorde vi så bra vi kunde, försökte så väl vi kunde.. Och det är jag nöjd med.. Idag känner jag mig mer säker på livet och mig själv än innan.. Lycka till alla ni som också kommer att våga eller har redan vågat.. : ))))))

å de som är över 26 kan sitta hemma o visa sina filmer för hunden i källaren.. Finns det nån kortfilms festival i Sverige där alla amatörfilmare är välkomna?