elBeppo

Cyberfilmschool är egentligen en produkt man måste köpa, men de har några artiklar online också. Följande länk beskriver ljussättning: http://demo.filmunderground.com/5_equip/lighting_basics.htm

Okej, här kommer grunden som även kallas tre-punktsbelysning: Tänk att du har en skådis i förgrunden och sedan en bakgrund (en vägg?). Lägg en lampa på skådisen lite snett från ena sidan (exempelvis en bit till vänster om kameran). Då lyser du upp grunden på personen. Välj vinkel och höjd på lampan tills du tycker det förmedlar det du vill ha. Denna lampa kallas nu för "key light". Sedan lägger man en svagare och lite mjukare lampa på andra sidan (till höger om kameran). Mjukt ljus kan man få med filter, eller genom att använda reflektorskärm. Iden med det mjuka ljuset är att mjuka upp skuggorna som skådisen annars kastar på sig själv. Innan du slår på det mjuka ljuset får man annars skarpa skuggor av näsa och haka etc. Denna lampa kallas nu för "fill light". Tredje lampan lägger man faktiskt högt upp, ovanför skådisen och lite bakom. Detta för att skapa en liten bit ljus på skådisens siluett som "lyfter" fram personen från bakgrunden. Lite trixigt att få till i amatörsammanhang, men en lampa som reflekteras via taket kan funka. Denna lampa kallas för "back light". Ovan beskrivning är alltså för att belysa en person med sk tre-punktsbelysning. Sedan är det givetvis bra att belysa bakgrunden också. Iden är att man lägger till och flyttar runt lampor tills alla skuggor man inte vill ha är borta. Ofta blir det MYCKET ljust och varmt innan man är nöjd. Sedan är det bara att börja filma... Kom på en grej... I amatörsammanhang har man ju dessutom inte tillgång till stora studios (sound stage) att filma i utan jobbar oftast i de egna hemmen, så skuggor från skådisarna snurrar på bakgrunden och kan vara jobbiga att belysa bort. Höj upp key och fill så högt du får dem och ta dem lite närmare skådisarna, så får du skuggorna mindre på bakgrunden och mer på golvet istället.

Det skrivs om alla möljiga TV-serier, men alla har glömt den absoluta nr 1 genom tiderna: The Sopranos från HBO!!!! Köp alla boxarna och se varför jag menar det. Du kommer inte att bli besviken! HBO har i regel de bästa serierna och tar i princip hem alla prestige-pris inom TV-branchen varje år. Andra exempel på HBO-serier är Sex and the city, Band of brothers och Six feet under. Det som jag personligen tycker att skiljer HBOs serier med övriga bolags, är att de inte går över gränsen till att förolämpa min intelligens som tittare. ...vilket man ofta gör på annat håll. 24 och Lost är t ex två populära serier som jag bara inte klarar av...

Har du läst de artiklar som finns här på VOODOOFILM om manusskrivande? I dessa finns det några bra tips. Själv tycker jag också väldigt mycket om skillnaden mellan karaktärer. Ingen framstående karaktär får vara den andra lik. Tar man dessutom egenheter från personer man känner (och sig själv) och vrider upp kontrasten till ett slags karikatyr, blir det oftast ganska intressant. Sedan är det alltid på plats att påpeka att en karaktär både HANDLAR och TALAR samma språk. Dvs, om du gör en person som skall vara modig, måste detta synas inte bara i hans/hennes ord, utan även i varje handling. En bad-boy sitter inte bara och skrävlar. Han klipper till en kille på krogen utan förvarning om han blir irriterad, dvs han skapar konflikter.

[citat=John Eriksson] Jag fattar dock inte vad du menar med Överslagsbilder? [/citat] Vad jag tänkte på är just bilder på lite längre håll där hela bandet syns men även lokalen de står i. I en musikvideo med ganska högt tempo blir man lite förvirrad efter ett tag när det är mest närbilder. Men som sagt: Jag tycker att du har gjort ett mycket bra jobb!

Håller med övriga talare i att det ser riktigt snyggt ut. Bra ljussättning och sköna färger. Snyggt att du jobbat lite med focus också... Mina spontana tankar om hur bra kanske kan bli bättre: Jag hade nog klippt videon lite snabbare. ...och så hade det nog varit häftigt med några fler överslagsbilder (på riktigt långt håll). Speciellt att alternera med under solot.

Kolla in den här artikeln för lite info: http://www.fotosidan.se/doc.htm/2556/ Den handlar visserligen om stillbildsfoto, men lärdom kan man alltid ta därifrån och sedan se vad som är praktiskt med video.

Stämmer att polariseringsfilter hjälper att få himlen snyggare, men det är inte heller hela sanningen. I princip alla reklamfilmer (precis som foton) går igenom en mycket tuff process i efterarbetet. Man jobbar med färger, gamma och kontraster tills bilden blir PERFEKT och nöjer sig inte med något halvdant.

UMSP är faktiskt ganska bra. Jag har själv använt det till att klippa en del film. Det finns hyfsat med stöd för färgkorrigering (även om jag har sett himlen med nya Premiere). Bluescreen fixar du med hjälp av "chroma key" och "overlay". Det står om detta i hjälpen och om jag minns rätt finns det tom ett exempel med bluescreen. (Du kan dessutom använda dig av lite olika maskningar, det behöver inte nödvändigtvis vara blått.) UMSP har en stor fördel framom sina konkurrenter: Det är redigt, intuitivt och mycket lätt att lära sig. Detta till stor skillnad från t ex Premiere som tar sin tid att lära sig. Dessutom har jag personligen mycket svårt för alla billiga redigeringsprogram som ser ut som Playstation-spel för barn. När du kommit igång ordentligt i UMSP, kan du lättare avgöra om du vill satsa på något mer proffsigt eller om du nöjer dig. Effekterna i sig är ganska lama i UMSP, men så är de i alla andra program också. Däremot är textningsfunktionen VÄLDIGT enkel och bra. Du textar din film (creds, eftertexter eller subtitles) snabbt och utan krångel.