Gå till innehåll

Christian van Caine

Medlemmar
  • Inlägg

    2 684
  • Blev medlem

  • Dagar Vunna

    5

Inlägg postad av Christian van Caine

  1. Jag gillar alligator-vrål, men dom är väldigt påtagliga. Om odjuret ska vara ett mer okänt djur som gömmer sig i skuggorna så hade jag lekt loss mer med ganska hård design i det lägre registret, så man kan gömma det mer bakom övriga bakgrundsljud. Är det här vad jag tror det är så är skräcken baserad på att man inte vet vad man har emot sig & därför inte kan förbereda sig på hur man ska skydda sig, då bör ljudet följa samma princip. Faktum är att simpla tass-ljud kan vara mer effektivt än ondsinta monsterljud då de inte ger bort någonting om vad som väntar.

  2. Man får vara försiktig med vad man använder för färg, annars är risken att den skapar reflektioner som både gör ljudet luddigt & riskerar göra så att shotgun-mickar slutar fungera som shotgun.

    Har sett diskussionen flera gånger tidigare, men ingen jag känner har hittills vågat testa med risk att förstöra puffskydden eller de jobb de använder sagda skydd till.

    En vanlig lösning ar att istället sätta en liten låda med loggan på precis mellan "bollen" & handtaget. Problem solved :-)

  3. Svar ja, men det beror på hur du hanterar dom. Tappar du en mick så uppstår det absolut skador, men är micken tålig så behöver det inte nödvändigtvis märkas på första försöket. Såvida du inte har en Shure SM-58. Den jäveln överlever atomkrig :-)

    Dyra location-mickar är gjorda för att klara vädrets tand mycket bättre, även om det inte ska tolkas som att man kan vara oförsiktig. Billiga mickar däremot är grymt känsliga & klarar inte många år på fältet.

    En ribbon-mick är tack & hej om du så mycket som nyser i den, föreställ dig då hur tvär-död den är om man tappar den... Dock används såna aldrig till film då dom inte bara är helt sinnessjukt ömtåliga, dom har en väldigt musikalisk frekvensgång som generellt sett inte funkar alls till film i vilket fall.

    Läste en artikel för ett tag sen om en tekniker som fick membranet till en Neumann U-47 (får man pynta mellan 50-80.000:- för begagnad, har sett en i mint condition för 120.000:-) kvaddat av vitlöksandedräkt :-)

  4. Fan va kul! Äntligen! :-D

    Kan inte dyka upp själv, häckningssäsongen för fåglar är igång nu & enda chansen jag fått i år till ett i övrigt extremt tyst & fint ställe på landet var dessvärre nu på Fredag-Lördag eller inte alls, men ni får ha det fantastiskt!

    Jag älskar mitt jobb, men att behöva anpassa mig efter kåta fåglar känns ibland lite skumt....

  5. Ja, det bör inte vara några som helst problem, men det är ärligt talat ganska bökigt. Det låter väldigt bra ur den som just spelare, men det är lite meck med att starta låtarna, & man måste byta till nästa manuellt. Åtminstone var det så med alla jag testat det på tidigare.

  6. För ärlighet är monitorer oslagbara, hörlurar ger en del hyss med bland annat stereo-placeringen pga att ljudet kommer till öronen i 180 grader istället för (helst) i en perfekt triangel mellan de två främre högtalarna & öronen, samt rummet eftersom det helt saknar annan akustik.

    Jag jobbar mycket med Yamaha HS80/HS10 samt Beyerdynamic DT250. AKG är bra lurar, men lämpar sig sämre till mix & mastering. Sennheiser HD25 är väldigt vanliga lurar jag avråder STARKT från att jobba med. Fanimej ALLT låter bra genom dom, vilket kanske är positivt när man vill lyssna på musik, men direkt katastrof när man måste undvika fel & brister...

  7. Jupp, det skulle jag tro! Grymt svårt att se exakt vad det är för kablar dom har på sidan iom att dom inte skriver vad det är för typ där, men den där lösningen bör funka bra :-)

     

    Om du har möjlighet att ta kontakt med dom, så är det du bör kolla i första hand att det är avbalanserat samt skärmat. Sannolikheten att den med XLR inte skulle vara det är väldigt liten, men irriterande att dom inte skriver det på sidan...

  8. Vad är det inspelat i för rum? Var det väl-dämpat? Vad är det för typ scener? Var utspelar dom sig? Är det blandat location-ljud & ADR, eller är allt eftersyncat?

    Under förutsättningen att ADR-inspelningarna skedde i ett helt dött rum med schyssta mickar så är de enda verktyg man använder för att få det att låta mer genuint EQ & reverb. Helst ett impuls-reverb. Det är dock bara finlir, allt hänger på hur väl man spelat in det från början.

    Är det däremot inspelat i ett dåligt dämpat rum så finns det inget man kan göra för att få det att låta som utomhus eller ett större rum. Att få en eftersyncning att funka är svårt, det krävs att alla delarna följer konstens alla regler, annars faller allt.

  9. Det där är en hörlursförlängning & därmed det sista du borde satsa på. Dom är gjorda för att sända ganska kraftiga signaler där det inte spelar lika stor roll om man har dålig förmåga på låg nivå.

    Vad du behöver är antingen en microphonkabel eller en instrumentkabel, och en adapter i varje ände mellan vad det nu blir för kontakt (tele för instrument, XLR för mick) och mini-tele.

  10. Att höja diskanten av någon som helst annan anledning än att det helt enkelt låter för oskarpt kan VÄLDIGT lätt totaldöda ljudet. Skär man i basen så måste man vara väldigt försiktig eftersom det låter fan ifall man tar för mycket.

     

    I övrigt finns det tyvärr inget bra svar på den frågan utan att verkligen sitta med materialet. Om ens då.

    Jag har inte den blekaste vad du har för erfarenhet, men om du inte verkligen är duktig på att hantera resonanser & notching så skulle jag säga att du vinner absolut mest på att låta det vara som det är & bara forma ljudet för att ta bort onödig sticksighet eller bumlighet. Burkigheten beror minst lika mycket på att det fattas frequenser som att vissa är förstärkta, ibland mer. Det kallas kamfilter-effekten, & när den ligger så är det permanent tyvärr.

  11. Hm. Har inte sett Dungeon Girl, men ett IMDb-betyg på 1.5 från nästan 600 röster gör definitivt en motivering nödvändig.

     

    För mig är inte valet helt lätt, finns för mycket bra & inte så vanligt i hyllan! Så jag väljer Freejack med Emilio Estevez.

    MOTIVERING: Den är inte revolutionerande as such, men definitivt väldigt egen & gemytligt dystopisk :-)

    IMDb: Freejack (1992)

  12. Tack Java! Sånt värmer, särskilt från konstnärer som dig :-)

     

    Luzer: Känns som du glömde ett komma där va? ;-)

     

    Men skådespelarens roll är väll ändå att leverera repliken. Det är ju liksom hela grejen.

    Så fort man reagerar på hur någon säger något, då är ju skådespeleriet dåligt.

     

    Nej, långt ifrån. En bra skådis ska kunna vara övertygande utan att så mycket som öppna käften, repliker ska enligt min fasta åsikt framför allt vara till för att förstärka karaktären.

    I det flesta fall där replikerna blir dåliga så är det ofta för att dom är omedvetet anpassade mer för böcker, där man per fakto inte har vare sig kroppsspråk eller mimik att stödja sig på. Det gör ofta att dom blir styltiga & överförklarande. Visst finns det många skådespelare som inte precis kan vänta sig nån oscar inom en överskådlig livstid, men att skylla muggiga repliker på dem är att ringakta skrivandets ädla, och svåra, konst.

    Ingenting är någonsin rent svart & vitt inom skapande, normalt sett kan man säga att inte ens den bästa skådespelarna kan rädda en pissig replik, vilket iof är sant, men faktum är att en replik som funkar sjukt dåligt med en skådespelare och/eller karaktär kan mycket väl vara pricken över i för en annan.

    För att ta ett exempel: Jag är en variant av rivethead med smak för svart & läder & protective gear. Skulle jag, i min vardagliga klädsel, få repliken "Ehuru dessa monumentala insignias haver en prekär influens på situationen." skulle låta direkt efterblivet om det inte bara var ett citat. För min karaktär skulle repliken "Jag tror dom där skulle vara lite överdrivna och ganska ohälsosamma.", med prydnaden inte ens nämnd eftersom den faktiskt är i bild, alternativt, stressad & grinig: "De där feta medalj-jävlarna kommer kommer få k***n avskuren på oss!" som en mer bildlig och vulgär variant. I perfekt karaktär. Korrekt skriftspråk hade varit "kommer SE TILL ATT få familjelyckan separerad", men det är inte så man talar, ergo är det så man anpassar repliken. Tvärt om hur man gör traditionellt i böcker.

    Som manusförfattare måste man skriva för karaktären, inte vad som nödvändigtvis anses korrekt, och framför allt måste man ha en bild av hur det kommer gestaltas tillsammans med ljud och bild. Film är ett komplext media och därför lätt att överdriva om man glömmer bort helheten.

  13. Dist går aldrig att tvätta bort, men man kan åtminstone mildra effekten. Ledtråden är just att dist framför allt ger ett sprakande intryck, så använd ett knasterfilter. Det finns många olika varianter, Waves X-Crackle & X-Click är några som varit till stor hjälp genom åren.

    Alternativet, om man vill ha det verkligen helt rent, är att helt enkelt (men komplicerat) byta ut de dåliga delarna mot rena. Kräver dock att man faktiskt har nåt att byta ut mot & att det matchar.

  14. Det går alltid att få tag i de som äger rättigheterna till musiken på ett eller annat sätt, att chansa är ett lotteri - du har ingen som helst aning vad det kan tänkas ställa till med.

    Dessutom är det respektlöst att inte fråga om lov. Sannolikheten att snorgamla bortglömda band kan bli mycket glada & smickrade av att folk frågar om att få använda musiken är inte liten precis, men chansen att dom blir vansinniga av att hitta musiken av misstag på YouTube i ett sammanhang dom aldrig ens haft en chans att ge sitt godkännande till är ännu större.

  15. Specialkablar är sällan helt lätta att hitta på nätet då de för det mesta inte precis ligger i prioritetshögen vid uppdatering.

    Jag rekommenderar en tripp till exempelvis Musikbörsen, 4SOUND eller Jam, dom kan få fram helt andra listor vid behov.

  16. Det är väldigt lite som eftersyncas i Svensk film, & när det görs så brukar syncen vara perfekt. Dubbing är att byta språk, vad du talar om är eftersyncning/looping/ADR. Det är en av de saker jag gjort längst faktiskt, & de tillfällen det inte går att få syncen rätt så beror det oftast på att replikerna är för komplicerade för skådespelaren att göra om på exakt samma sätt utan avbrott. Vad som oftast ger dålig sync är när man byter ut den matchande tagningen mot en alternativ tagning. Det är inte bra när saker hamnar ur sync, men är alternativet otydlighet eller dålig prestation så är det mycket värre för helheten.

    Dessutom är det inte ovanligt att även syncade repliker kan hamna på sniskan. Vad har du fått ifrån att man skulle eftersynca hela filmer här förresten? Det händer vad jag vet inte, ADR är inte billigt precis, & skådisarna sällan särskilt välvilligt inställda.

     

    Vad gäller proxieffekten, så gör man inte ADR på samma sätt som man spelar in musik. Man använder exakt samma mickar som man använde så set, & man har dom på avstånd i ett helt dött rum med lika dämpning över hela spectrat. Visst finns det många som av nån anledning gillar att använda stormembransmickar till sånt, men det är helgerån & gör mig fullständigt vansinnig. Får man för mycket proxi, vilket är lätt hänt även på location då den kan uppstå även ifrån 20-30 centimeters avstånd från vissa mickar, så är inte lösningen att skära bort basen. Sånt låter fruktansvärt fult. Man filtrerar det mycket försiktigt för att inte förstöra det låga registret & skär bara bort bumlet.

    Vad du tror är reverb är för övrigt oftast att micken är för långt borta i väldigt levande rum. Amerikanska filmer spelas i princip aldrig in interiört på location, det brukar vara väldigt akustiskt väldämpade studiobyggen, så dom har inte de problemen, här är det väldigt ofta riktiga locations även interiört.

    Nu har jag iof bara sett Arn 2, & det på en helt värdelös platt-TV utan extern förstärkning, så den kan jag inte uttala mig om, men även njur-myggor ger proxi-effekt.

     

    Som avslutning, det är sällan en sound designers jobb att mixa, det är mixaren. Visst får man ofta jobb som går ut på att göra allt själv, jag får ofta såna jobb, men inte i en film som Arn. Dom har ett fullständigt team.

    En sound designer har som jobb att antingen göra enskilda ljudeffekter anpassade för den individuella filmen, eller skapa ett komplett sound för den. Dialogen är klipparens, dialogredigerarens & mixarens problem. Dock kan sound designer absolut agera sound supervisor åsså. Då har man behörighet att bestämma riktning & sound på helheten i kombination med musiken, men man är fortfarande inte den som skulpterar dialogen.

  17. Det är tyvärr inte mycket du kan göra åt längre, det går inte att ta bort eko från redan inspelat material & ekot följer röstens frekvensgång väldigt mycket, vilket ger massiva fasfel (på det bra sättet, även om det sjukt lätt blir för mycket) som inte går att tvätta bort, bara på sin höjd mildra.

    Hur du skulle kunna förstärka tydligheten i rösten i övrigt är omöjligt att säga utan att faktiskt ha den framför sig & jobba på den, sånt är inte helt lätt att få till ens om man verkligen vet vad man gör, så jag rekommenderar att låta det vara som det är om du inte har vana av filtrering, du riskerar att göra saker mycket värre annars.

    Fråga kolon; satt myggan verkligen på högtalaren, eller menade du att han tappade av ifrån samma signal som högtalaren??

    Oavsett hur det var med den saken, när jag jobbade med bröllopsfilmning så upptäckte jag att väldigt många kyrkor spelar in sånt här på DAT-band, du skulle kunna fråga kyrkan om dom har gjort detsamma!

  18. Vill du att ljudet ska hålla broadcastingkvalitet så är en Zoom inte ens med på kartan tyvärr. För att han någon som helst chans att nå en sån kvalitet så krävs det en separat mixare som arbetar med tappningar av precis alla kanalerna ifrån huvud-mixerbordet vidarekopplade till sitt bord.

    Att bara koppla en fieldrecorder till mixerbordet som det är resulterar i en extremt ojämn mix anpassad för enbart det rummet, men har man multitrack-recorder så kan man för det mesta koppla in den via sends ifrån mixerbordet för senare mix.

×
×
  • Skapa nytt...